话不多说 上图
上面是hape旗下的
Anamalz系列 网上也有专门的视频 在美国亚马逊 一个动物就要十几美元 很贵 在淘宝上只要8~12块钱一个 下面的娃娃屋是优木的 里面的家具有一些是hape的 在场景玩具中 优木还有农场和城堡 等 主要是走日系风格 欧系的hape也有许多场景玩具 像什么太空 海盗船什么的 还有更高级的竹制别墅
还有就是ELC、sevi、plantoys、maxim、janod、mother garden都有相关的娃娃屋 其实个人最喜欢sevi的娃娃屋 色彩更鲜艳一些 hape plantoys感觉跟木质感一些 janod、mother garden 更粉嫩一些 maxim的可以任意拼出几种造型 变化更多
下面再普及一下娃娃屋的历史 人家欧洲人玩这个是有深厚的底蕴的
在文献上第一件娃娃屋出现于德国1557年(巴伐利亚地区)，是一位贵族王子送给女儿的礼物。现存最古老的橱柜式娃娃屋是德国1639年的Stromer baby house。当时娃娃屋(Puppenhaus)的造型以厨房及其摆设居多，仅限于王室贵族之间流传。这种情况好比当时中国的一些工艺品，如瓷器、鼻烟壶、象牙雕等。这时候娃娃屋内外的缩小比例并不一致。
1670年因贵族之间通婚，Puppenhaus由德国传入荷兰，在荷兰发展出有门的橱柜式娃娃屋(Dutch Cabinet)，称为Poppenhuis。18世纪娃娃屋传入英国。英国按字意直接翻译为Doll\'House或Baby House。英国人较喜欢有外形的娃娃屋。1750年一位英国男爵娶了当时伦敦市长的女儿，男爵特别盖了一栋新屋，夫人即以此栋新屋为蓝图，制作了一间外观及装潢几乎完全相似的娃娃屋作为夫妻倆的结婚纪念。1920年一群专业的袖珍艺术师制作了一栋有40个房间、以玛丽皇后行宫为范本的娃娃屋送给玛丽皇后。
进入十九世纪，Dolls’House终于流传到城墙之外了，从此大放异彩，蔚然形成一股新兴艺术。先前不甚考究固定比例的宫廷Dolls’house，在民间追求完美的要求之下被统一起来，作品的范围更是无所不包，从描写一般家庭起居至商店工厂，到带有童话色彩的通通出现。制作技术突飞猛进，作品之逼真精致之程度令人大开眼界，其艺术层次之高与宫廷时代不可同日而语了
Dolls’House传来美国之后又有了新的发展。美国人给了它新的名词Dollhouse确立以House为主的袖珍世界。20世纪的美国拥有得天独厚的地理环境与强势的经济发展，重视家庭生活的美国人提供了娃娃屋一个发展的绝佳环境，于是这个起源德国的娃娃屋艺术终于在美国发扬光大，成为人见人爱的艺术形式。我们在欧美影片中常能看到娃娃屋，《老友记》里的莫妮卡和菲比都很喜欢娃娃屋。
1930年代，专业制造娃娃屋配件与组合式娃娃屋的公司成立，进一步带动娃娃屋的流行与普及。
宫廷时代的Dollhouse不太讲究严密的比例尺，而现代的Dollhouse则从头到尾，从里到外都坚持一定的比例，具有整体之美。最常见，也可以说是最标准的比例尺是12比1，这是由于Dollhouse见世之时以1吋(inch)做为1呎(foot, 1 foot=12 inch)之故。12分之1比例已行之多年，自然就成为最具代表性的尺寸比例了。除了12比1之外，近年崛起的比例尺有24比1和48比1。不过12比1规格的最能描写到细节，所以还是主流。近年Roombox也发展很快，即一个个房间的详尽特写。因为是把个别的房间逐一挑出，因此得以非常细腻地描绘出房间里头所有角落，连一张纸、一幅画、一瓶酒、一包烟都不漏。
就技术层面而言，现代娃娃屋常用的技巧几乎涵盖了所有艺术创作的形式，如绘画、雕塑、金工、木工、刺绣、编制、裁缝、电工、陶艺、花艺、玻璃艺术、翻模等。
现代娃娃屋的魅力，首先来对自空间大小的感觉，日常生活中司空见惯到麻木的尺寸，经过微缩，重新激发感情。在一切都被微缩的场景中，我们的眼睛对一切细节一览无余，人、物品之间的大小对比比任何时候都清晰。许多细节栩栩如生，让观赏者不由联想，如果我住在里面，会是什么感觉。娃娃屋中巧妙的装饰，比如墙上书架、楼梯转角的挂饰，都会勾起想象，想象自己在房间里摆设时，歪着脑袋，对着某个角落发呆，细细权衡、构思。而优秀的娃娃屋作品，价值不仅仅在尺寸，更重要的是其中隐藏和引发的感触。作者和观者梦寐以求而于现实生活不可得的理想，借此呈现于眼前。
