人面鱼纹图 新石器时代仰韶文化彩绘 西安半坡博物馆藏
在西安半坡出土的这件人面鱼纹彩陶盆，是黄河流域仰韶文化绘画艺术的代表作之一。人面鱼纹绘于盆的内壁，人面呈圆形，人面上绘三角形的鼻子，圆大的双眼，嘴上衔一条鱼，头上顶着锥状物，似帽子，又似发髻。人物五官虽只用简单的墨线钩勒，但总的形态颇为生动逼真，具有浓厚的意趣与艺术魅力。
舞蹈纹图 新石器时代马家窑文化彩绘陶盆 高12.7厘米门径28.5厘米 中国历史博物馆藏
1973年，在清理青海大通县孙家寨一座马家窑型墓葬时，考古学家发现了这只绘有舞蹈纹饰的陶盆，而在此以前还未发现一幅完整描绘人类活动的陶器纹饰。陶盆内壁的上部，均匀地画着三组舞蹈者，每组五人，皆头垂发辫，腰系兽皮，正并列携手共舞。舞蹈者脚下是四条平行的带纹，三组舞蹈者之间亦用弧线带纹相隔。整个画面呈现欢快和谐的气氛。陶盆装饰意味独特，人物只用线钩勒，但笔法流畅，具有爽朗而简朴的风格。它表明了原始先民已经能够把智慧和情感熔铸于美的形式之中了。
升天图·软侯妻墓 佚名 帛画设色 纵205厘米上 横92厘米 下横47.7厘米 湖南省博物馆藏
此帛画1972年出土于湖南长沙马王堆一号汉墓。帛画用三幅棕色细绢拼合成“下”形，顶系有丝带，在四角缀有青黑色的麻绦带。出土时画面向下，覆盖于内棺上。根据记载，这种形式的帛画在当时称为“非衣”，是出殡时张举的铭旌。帛画的构图分为天上、人间、冥府三部分。天上部分取“下”形的横幅面来表现绘有金鸟、蟾蜍、蝎龙、翼龙和天堂的守门神“帝阍”等；人间部分则描绘了年迈的妇人即墓主人拄杖而立，有三个侍女陪同，在众家人的祭奠中，正告别人间，缓缓升天；冥府部分则绘有巨人站在鲸鲵之上托举着大地。整个画面通过两条穿璧的游龙联成一个有机的整体，具有丰富的神话内容和瑰丽的浪漫色彩。帛画的线条精细劲健，施以朱砂、石青、石绿、白粉等矿物颜料，浓淡相宜，鲜明富丽。
升天图·软侯子墓 佚 名 帛画设色 纵233厘米上横141厘米下横50厘米 湖南省博物馆藏
此帛画1973年出土于长沙马王堆三号汉墓。其形式、内容基本同于马王堆一号汉墓帛画，但其表现手法较为粗率，内容细节上也多有差异，如上部也是画天上景象，但仅有一日，扶桑间绘满天星斗。天门下移至帛画中部。墓主人为男性，戴冠佩：身着红袍。交龙形象为四龙穿璧，青龙、黄龙各二。而下部冥的巨人则双手擎龙。
门卫图 佚名 壁画 纵105厘米 横50厘米 辽宁金县营城子东汉墓
这是墓室入口两侧壁上所绘的两个门卫。一文一武，隔门相望。左边为武者，手持长刀，须发上冲，显得威武有力。右者为一持杖文者，含敛自收，面容沉静。画中线条洗练洒脱、简括纵放。一文一武，含一动一静之势，相互映衬，对比鲜明。
宁懋石线画 佚名 拓片石刻线画 纵97厘米 横182厘米 (美)波士顿艺术博物馆藏
这一石室为悬山式建筑，由八块石板构成。1931年于河南洛阳市郊翟泉镇北邙山半坡出土。石室线画共八幅，刻有孝子人物传、墓主的生活起居、出行游乐的场面。这里画的是三组宁懋青年、中年、老年三个时期的画像，是至今所知的北魏画像的惟一遗存。据记载，宁懋祖籍山东济阴，其五世祖为避秦末之乱迁居西凉。宁懋35岁时“获起部曹参事郎”。参与宫室建筑，卒年45岁。画像顺序由右侧开始。每像都有一个侍姬为陪衬。全画线描匀细挺拔，衣纹简洁，有刀锋之劲利，表现了画工和刻工娴熟的技巧。
职贡图 萧绎长卷绢本设色 纵26．7厘米横402．6厘米 南京博物院藏
萧绎(508—554)，南朝梁画家。即梁元帝，字世诚，小名七符，南兰陵(今江苏武进)人。武帝萧衍第七子。生眇擅书画，冠绝一时，南朝陈姚最评之日：“学穷性表，心师造化，足使荀最、卫协阁笔，袁倩、陆探微韬翰。”传世作品有《职贡图》，已残缺。此图又名《番客入朝图》或《王会图》，展现南北朝时期国家间友好往来的繁盛场面。现存此图为残卷，描绘十二位使者朝贡时的形象，依次为滑国、波斯、百济、龟兹、倭国、狼牙修、邓至、周古柯、呵跋檀、胡密丹、自题、末国的使者。画中人物线条简练遒劲，以高古游丝描为主，间施兰叶描手法。人物形象承袭着魏晋以来富有装饰而谨严的风格，但略欠生动。
步辇图 阎立本 卷绢本设色 纵38.5厘米 横129.6厘米 北京故宫博物院藏
此图描绘贞观十五年(641)唐太宗李世民接见来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景。图中李世民威严而平和，端坐在宫女抬着的步辇之上，另有几位宫女为太宗撑伞、张扇。画面左边站立三人：红衣虬髯者为宫中的礼宾官员，其后身着藏服者为吐蕃使者禄东赞，最后着白袍者为内官。作者不仅再现了这一具有伟大历史意义的事件，更鲜明刻画了人物的不同身份、气质、仪态和相互关系，并具有肖像画特征。人物表现技巧已相当成熟，衣纹圆转流畅，五官勾画精细。色彩渲染浓重淳净，在人物造型、用线用色上都带有南北朝晚期和隋代绘画的韵味。
调琴啜茗图 周肪 卷绢本没色 纵28厘米 横75.3厘米 (美)纳尔逊·艾京斯艺术博物馆藏
图中共画五人，中间三人为宫中贵妇，一人于石上调琴，另两位一边啜茗，一边侧耳静听琴声。两侧侍者，一人手端茶托，一人执茶杯。人物神态娴静端庄。人物组合有坐有立，疏密得体，富有变化。从“以丰肌为美”、“曲眉丰颊”、“雍容自若”的人物造型特征来看，与唐代对女性审美的趣味相一致。此图虽可能为宋人的摹本，但也不失为一幅体现了唐代画风，尤其是周防仕女人物画风格的重要作品。
各国供养人 佚名 壁画 纵95厘米 横80厘米 甘肃敦煌莫高窟103窟
此图是《维摩诘图》部分。描绘维摩诘与文殊师利辨法之时，各国供养人皆往探视、恭敬礼佛的神情。供养人中有“昆仓奴”、“婆罗门”、西域胡人等。他们态度虔诚，神情肃然，手持供奉之物，正缓步向前，似要奉献给佛祖的代表。此图属吴道子一派画风，作者刻意追求线的造型功能，淡墨起稿，黑墨定型，浓墨提神。线条的粗细虚实，运笔的轻重缓急、披离点染，全都浸透在人物的皮肉筋骨之中。所画人物“有八面生意活动”“超出缣素”之感。
男侍从图 杨訾杨瑾 壁画 纵157厘米 横138堙米 陕西唐李重润墓
此图画七位身材高大的内侍，他们双手持笏，举在胸前，每人身穿圆领口长袍，腰间扎黑色皮腰带，脚穿黑色靴，分两排站立，神态各具特征。人物造型准确，线条富有轻重缓急的变化。设色富有节奏感，对比鲜明，突出了人物特征及装饰效果。
宾客图 佚名 壁画 纵187厘米 横342厘米 陕西唐李贤墓
李贤墓墓道东西壁各绘一幅礼宾图，这里是东壁的一幅。画中以胪寺官员为前导，据袍服颜色推断为四或五品官，正引导三位外国或国内少数民族宾官。画面礼宾官与使节位置，主次分明，安排得当。根据人物官品、国别、民族特征而随类赋彩。图中人物形象写实，气氛严肃和谐。用线流畅精炼，着色浓淡相宜，人物特征显著，神采飞动。此壁画表现了各国、各族的友好往来，具有重大历史意义与艺术价值。这幅具有确切年代的原作，比今传为阎立本作的《职贡图》摹本更为可信。
乐舞图 佚名 壁画 纵142、148堙米 横141、137厘米 陕西省西安市苏思晟墓
苏思晟壁画墓，在西安市东郊经五路，成于唐天宝四年(745)，1952年发掘。苏思晃，官至银青光禄大夫内侍省内侍员外，置同正员上柱国，食邑三百户，后进爵县伯，食邑七百户。墓内壁画有“四神”、男侍、侍女、“胡腾舞图”等。此选二幅来自“胡腾舞图”，为舞者两侧的乐队。上图为右侧五人，前排三人跽坐，分持竖笛、七弦琴和箜篌，后排二立者，一吹排箫，一为乐队指挥下图为左侧六人，前排三人分持琵琶、笙和钹，后排三人，一指挥，一横笛，一击拍板。人物形象写实生动，神情刻画入微，线条奔放流动，是一幅盛唐风俗画的精品。
舞乐图 佚名 壁画 尺寸不详 甘肃安西榆林石窟25窟
此舞乐图为该窟南壁《观无量寿经变图》的局部。图中乐队于殿两旁一字排开，席地而坐，各人手中拿着乐器，有腰鼓、排箫、拍板、横笛、竖笛、海螺、筚茸、笙及琵琶等。中间一舞伎将腰鼓系在胸前，双臂外展，撒开十指，抬左腿作击鼓跳跃之姿，身上飘带随风起舞， 回转飘动。鸟身人面的迦陵频伽鸟拨奏五弦，在一旁助乐应和。舞乐相互呼应，气氛热烈而庄严，声调华丽绚烂，线条圆润流畅，构图丰满典雅，反映了作者高超的画技。
胡角横吹图 佚名 壁画 纵135厘米 横160厘米 山西太原王郭村娄壑墓
娄颧墓壁画，是南北朝时期中原绘画艺术的卓越代表。在此图四个吹奏者中，背向两人，服色较深，体形较大。正侧向两人，服色较淡，体形略小。这几个人相互间距离很近，但由于服色、体形的差异而显得层次分明，这种表现远近深浅的手法在当时十分独特。
伎乐天 佚名 壁画 纵125厘米 横57厘米 甘肃敦煌莫高窟249窟
伎乐天，是佛及菩萨的侍从，其主要职能是“娱佛”。敦煌早期的壁画中有大量的伎乐天人。一般为半裸束裙、披巾戴冠，形如菩萨。多画在洞窟上部的天宫楼阁里。此图中两个伎乐天绘于龛沿转角与佛像背光之间的几何形中，一人吹笛，一人起舞，衣饰飘摇，色彩明丽，虽仍未摆脱早期飞天略显沉重下坠的“U”形体态，但已具有空灵自由的神韵。此图是西魏壁画飞天中最具代表性的一幅。
弥勒说法图 佚名 壁画 纵104厘米 横261厘米 (德)柏林印度美术馆藏
此图出自克孜尔马牙窟(第205窟)。原位于前室窟门上方的弦月窗之上。画面中央端坐着正在说法的弥勒佛，白净上身，缨络华丽，双目微启，白毫眉心，左手持净瓶，右手施手印。与其左右八信徒一样，头戴三圆王冠，与头光、身光、半圆构图层层呵应，共同造成向心内聚的节奏感。有学者认为此画具有印度--伊朗风格第二盛期的特色。用大量深蓝与金箔来强调色彩对比尤为引人注目。如今颜色虽已剥落，仍可从弥勒颈部和光圈中见其一斑。
番王礼佛图 赵光辅 卷绢本设色 纵28.6厘米 横103.5厘米 (美)克里夫兰艺术博物馆藏
赵光辅，活动于960至975年左右。华原(今陕西耀县)人。宋太祖朝为图画院学生，擅画佛像、人物、番马。据史料记载：“华原赵光辅，工画番马，故天下称赵评事……然后知光辅不独工于马也。”《番王礼佛图》传为他所画。 此图画中国周边少数民族酋长、番王朝拜佛祖的形象。佛祖高坐莲台，诸番王作礼拜、贡献之状，服饰皆异域装束。画面气势宏大，人物安排疏密有致，表情各异，生动自然，是宋代人物画的一幅杰作。
纺车图 王居正 卷绢本设色 纵26.1厘米 横69.2厘米 北京故宫博物院藏
王居正，生卒年不详，北宋画家。乳名“憨哥”，河东(今山西永济)人。王拙子，丹青有父风。工仕女，师法周防，得闲冶之态。凡欲下笔，则澄思静虑，力求形似。传世作品有《纺车图》《璇闺调鹦图》等。 此图是北宋前期遗存不多的风俗画代表作之一，表现了农村妇女纺纱的情景。作者布局巧妙，他把中心地位让给了二条飘摇着的细线，环绕这线，安排人物。右边一村妇坐在小凳上，怀抱婴儿哺乳。身旁置放一架纺车，左手正摇纺轮。村妇由于身兼二事，只能身向前俯，并微微拔腰，似坐非坐，以利于摇车。作者在处理这一形象时表现出了他丰富的生活经验。前面一老媪，双手引着两个线团，面朝村妇，表情慈祥。村妇身后有一儿童，席地而坐，手中拿着木杆，牵着一只蟾蜍，似乎无忧无虑，使恬静中融入了活泼，把生活的场面烘托得更生动，更细腻，更真实。线条多有“战笔”，布置紧密，设色具有韵律感，但整体气度稍觉柔弱。
浴婴图 佚名 团扇绢本设色 纵35.8厘米 横35.9厘米 (美)弗利尔美术馆藏
此图展示了古人生活中的一个细节，即为婴儿洗澡。画面气氛温馨、亲切，女3人的慈祥、婴孩的天真，都充满浓郁的人情味。图外有“周文矩”款字，系后添。此图当为宋人作品。
村医图(部分) 李唐 立轴绢本淡设色 纵68.8厘米 横58.7厘米 中国台北故宫博物院藏
此图为一幅风俗人物画，描述走方郎中(村医)为村民治病的情形。图中树荫下，病人袒露着上身，双臂被老农女3和一个少年紧紧地抓着，身边另一少年牢牢地按住了他的身子，他双目圆瞪、张着大嘴，声嘶力竭地叫喊着，一条伸出的腿也被人死死踩住，这时的他只能听凭背上的疮伤被艾火熏灼。《村医图》的艺术表现手法比较纤巧清秀，人物描绘用笔细劲精致，毛发晕染一丝苟，造型特征准确，各有特点，显示出作者有着对生活深入地观察和丰富的体验。作品通过对灸艾治疗这一紧张情节的朴实无华的具体描绘，反映了当时农民的困苦生活，有小中见大的寓意。不难看出，作者对当时下层劳动人民是寄予很大同情的。
杂技戏孩图 苏汉臣 团扇绢本设色 纵20.4厘米 横20.4厘米 中国台北故宫博物馆藏
图中杂技艺人正施展绝技，口中唱词，手中击节敲鼓，两个小儿不觉被深深吸引住。人物情态刻画得真实自然，表现出画家细致入微的观察力和游刃有余的艺术表现力。
荷亭儿戏图 佚名 团扇绢本设色 纵23.9厘米 横25.8厘米 (美)波士顿艺术博物馆藏
此图描绘夏日庭院中七个孩子正在嬉戏，他们手执红杖、小鼓、树枝，喧闹打斗。凉亭中，一位妇人一边抚拍着榻上的幼儿，一边似乎正在回头叫孩子们不要打闹。神态写实逼真。妇女的装束反映了南宋的衣饰样式。凉亭内外的结构、布置，刻画得很详细。旧传为五代王齐翰作，但从风格看，应为南宋作品。
蕉荫击球图 佚名 团扇绢本没色 纵25厘米 横24.5厘米 北京故宫博物院藏
图中庭院芭蕉青翠，湖石奇立，两个小儿正在玩槌球游戏，他们的母亲和姐姐在一旁观看。画中四个人的视线都集中到左下角的球体上，在构图上产生一种均衡感，也体现了作者很善于捕捉生活中人物刹那间的动作和情态。画面清新秀丽，具有浓郁的生活气息。
百子嬉春图 佚名 团扇绢本设色 纵28.7厘米 横31.2厘米 中国台北故宫博物院藏
此图以极细腻的笔法刻画百子嬉戏游乐的场面。以细腻的笔法，绘尽百子的各种情态。亭台之下的儿童动态十足，他们或舞狮追逐，或斗草争鞠，或玩木偶，或上树，或泛舟；而亭台之上的儿童则较收敛成熟，或品评诗画，或对弈下棋，或抚弄琴弦，或围坐议享，画面人物杂而不乱，繁而不冗。设色和谐明丽。
小庭婴戏图 佚名 册页绢本设色 纵26厘米 横25厘米 中国台北故宫博物院藏
画中是四小儿在庭院之中争抢打闹的一幕。小儿的神情举止天真活泼，表现了愉悦的气氛。笔法柔润细致，以粉白沿勾线渲染，使画面富有一种明丽安逸的效果。
蚕织图 佚名 长卷绢本设色 纵27.5厘米 横513厘米 黑龙江省博物馆藏
此图所绘内容为江浙一带的蚕织户自“腊月浴蚕”开始，到“下机入箱”为止的养蚕、织帛的生产过程。该卷由二十四个场面组成，用长房贯穿，每个场面下有楷书小字，注明内容。全卷共绘七十四人，翁媪长幼，皆服宋装。图中人物的神态举止，惟妙惟肖；桑树、户牖、几席、蚕具、织具，均极逼真。画面布局以一长廊式的连房展开，相互联系贯穿。在各处缀以劳动中的人物，从而取得了既和谐统一，又对比变化的艺术效果。此图所用线条清劲简练，人物造型准确，界画工整，色彩淡雅，是一件洋溢着浓郁劳动生活气息的写实佳作。 根据此卷跋语和历史文献考证，这幅长卷是南宋高宗时期，翰林图画院依据《耕织图》摹画其中蚕织部分而成。小字注是宋高宗吴皇后所书。
文姬归汉图 佚名 册页绢本设色 纵24.4厘米 横22.2厘米 (美)波士顿艺术博物馆藏
汉末蔡文姬被匈奴人掳去，后由曹操派人接回中原，这一历史事件成为众多诗人和画家的创作素材，而且多带悲伤的情调。此图却不大相同，文姬与丈夫左贤王各骑一马，怀中各抱一个孩子，正在行进之中。文姬面容饱满，神情安详，左贤王则回首顾盼，面露微笑。夫妻之情溢于言表。两匹马慢跑前行的动态，为整个画面增添了欢乐、愉快的气氛。线描细柔，设色清丽，形象刻画真切感人，是南宋人物画中的优秀之作，此图为原《文姬归汉图》册页中仅存的一页。
大傩图 立轴绢本设色 纵67.4厘米 横59.2厘米
这是幅描写民间驱除厉疫习俗的风俗画。“傩”的含义是借祭神来驱除厉疫。此图中的人物有的戴假面具，有的拿法器，有的击鼓，手舞足蹈，表现了人们驱除厉疫的传统形式。整幅图中的人物姿态各异，衣纹细致，构图新奇。
憩寂图 佚名 册页绢本墨笔 纵22．8厘米 横23．1厘米 上海博物馆藏
此图绘一僧袒腹、结跏趺坐于松根之上，面前杂设纸笔，状似凝思。人物形象注意神态刻画，衣纹用挺拔刚劲的折芦描，远山以水墨渍染。全图的风格与梁楷画迹极相似。
出行图 佚名 壁画 纵160厘米横255厘米 河北宣化县辽张世卿墓
此图中四位侍者各持马鞭、华伞、风帽、衣物、茶水碗具等，正在等候主人上马出行，似要去野外踏青赏景。人物刻画生动，以青绿及朱红二色为主进行局部渲染，形成清丽活泼的风格，线描似不经意，人物却神形足备。
回鹘王子供养像 佚名 壁画 尺寸不详 甘肃敦煌莫高窟409窟
回鹘王子礼佛图，其榜题字迹模糊，故身分不明，但和对面壁上的妇人供养像以及新疆吐鲁番柏孜克里克石窟里的回鹘高昌时期的回鹘贵族供养像的服饰是一致的。回鹘王子像面形浑圆，细眼小嘴，戴顶云缕冠，穿团龙锦袍，手执香炉作礼佛状。前有一小王子，捧盘侍奉供物。后随侍卫八人，分别持着伞、遮晕扇、执铁笊篱、宝剑、弓箭，完全是回鹘贵族王子出行的排场。画像基本承袭唐风，人物布局是传统的主大仆小，排列有序。线条虽多已退蚀剥落，其色彩仍清晰耀目。回鹘王的团龙袍虽已变为黑色，其团龙纹饰却愈加突出，侍卫服饰以青、绿二色为主，从而形成一个静穆庄重的调子。背景为一片蓝天青空，把供养人像烘托得更为鲜亮。
元世祖像 佚名 册页绢本 没色 尺寸不详 中国台北故宫博物院藏
图中所绘为元世祖忽必烈，头戴银鼠暖帽，身着白衣的半身像。丰颐，蓄须，重髯，神态肃穆，已是老年的容颜。画家用淡色晕染脸部不同的部位，以线条勾出耳、鼻、眼及眼角的鱼尾纹。用笔细谨传神，毫不呆板。帝王的肖像画大都不具画家的名款，故无从考证画像的作者，但无疑是出自服务于宫廷的肖像画家之手，代表了元代肖像画的创作水平。
货郎图·春景(部分) 吕文英 立轴绢本设色 纵161.2厘米 横91.8厘米 (日)东京艺术大学资料馆藏
吕文英(142l～1505)括苍(今浙江丽水)人。擅画人物，亦写山水，为明代浙派名家之一。孝宗弘治间(1481—1505)与吕纪同以指挥知直仁智殿。文英以人物、吕纪以翎毛而受宠，人呼文英为“小吕”，吕纪为“大吕”。传世作品有《江村风雨图》《货郎图》等以货郎为画题在宋以后的风俗画中十分流行。此图分春夏秋冬四幅，四幅作品都以雕栏玉砌、花木映衬的庭院为场景，表现卖货郎以各种小商品逗诱孩童的快乐情景。四幅作品在构图、人物描绘和场景处理上大致相似，只是用不同的花木表现季节的变化。例如春景中，以牡丹、桃、桧柏来体现春意；夏景中以蜀葵、椿、柳等作为季节标识。无款，各幅画面中央上都有“钦赐吕英图书”的朱印，结合场景特征来看，此图可能是吕文英受命为宫廷贵族们贺喜而画的。
货郎图·秋景·冬景 吕文英 立轴绢本设色 纵163.2厘米 横91.5厘米(日)根津美术馆藏
吹箫女仙图 张路 立轴绢本墨笔 纵141.3厘米 横91.8厘米 北京故宫博物院藏
此图描绘一仙女席地盘膝坐在松阴底下，旁边竹编花篮里放有一只大寿桃。微风吹拂，女仙面对汹涌波涛，正在悠闲自在地吹箫。此图用笔粗简劲挺，仕女形象刻画细致生动，娴静洒脱，人物结构准确而合乎比例。在画法上，师承吴伟，笔墨却愈加雄健。画面虽无琼楼玉宇，却仍然令人感到清幽美妙。
流民图 周臣 长卷纸本水墨 纵31.9厘米 横244.5厘米 (美)克里夫兰艺术博物馆藏
此图原共绘流离失所的难民二十四人。这种描绘生活在社会最底层人物的绘画在古代是极其罕见的。作者如实描写，不加任何修饰，对笔下人物寄予了深厚的同情。其技法形式与其描绘的对象是统一的。此图原为册页，后一分为二并各装裱成手卷。前半部藏于美国火奴鲁鲁艺术学院。此为后半部分，藏于克里夫兰艺术博物馆，即图中所绘之十二人。人物写实生动，对于形形色色的流民，各尽其态。作者似信手写来，略不经意，但却真切感人。其自跋说明了创作的时代背景及作品的社会价值和意义。
明宣宗坐像 立轴绢本设色 纵210厘米 横171.8厘米 中国台北故宫博物院藏
这是一幅非常优秀的人物肖像画。画的主角为明宣宗朱瞻基，手扶玉带，坐于龙椅之上。人物用线如金勾铁画，折曲有力；注重面目渲染，突出了写实效果。龙袍勾画精细，愈加衬出人物不凡的气概。龙座、地毯的花纹、饰件刻画极其细致，色彩艳丽、对比强烈，形成很强的装饰效果，很好地将晕染有致的人物形象衬托出来。为典型的宣德画院风格， 当为宫廷画家所作。
吹箫引凤图 仇英 册页 绢本 设色 纵41.1厘米 横33.8厘米 北京故宫博物院藏
此为《吹箫引凤》，则描绘秦穆公之女弄玉在凤楼上吹箫引来凤凰的故事。
幽居乐事图 陆治 册页 绢本 设色 纵29.2厘米 横51.7厘米 北京故宫博物院藏
陆治(1496-1576)，明代画家。字叔平，号包山，吴县(今江苏苏州)人。擅画山水、花卉。画山水学习宋人笔法而出以新意， 自成一家。《幽居乐事图》册，共十页，画小村幽居行乐情景。全册笔墨疏简清逸，线条劲挺，构图多样，有马、夏笔意。此选印四页，之一《晚雅》、之二《渔父》、之三《放鸭》、之四《踏雪》。每幅皆有浓郁的乡村生活气息，静中有动，意趣横生，属画家晚年的代表作。
达摩面壁图(部分) 宋旭 立轴纸本设色 纵121.3厘米 横32.2厘米 旅顺博物馆藏
宋旭(1525—约1606)，字初吻、号石门，僧名祖玄，又号天池发僧、景西居士，浙江嘉兴人。擅诗工书，学画于沈周。山水颇有气势。兼长人物。传世人物画作品有《达摩面壁图》。此图绘菩提达摩面壁打坐、苦行修炼的情形。达摩面部的刻画，坚忍虔诚； 山涧周围，野草丛生；一泓流水从其身边流过。作者以幽静的环境来衬托出达摩的性格。此画人物不重线条勾画，以大面积色块渲染出人物的姿态，以艳丽夺目的表象反衬出人物清心禅定的内心，突出了佛门所说的“五蕴皆空”的无碍境界。作此画时作者已八十六岁。
山水花卉人物图 徐渭 册页纸本水墨 纵26.9厘米 横38.3厘米 北京故宫博物院藏
徐渭(1521—1593)，初字文清，改字文长，号青藤道人、天池山人，浙江绍兴人。明代著名文学家、书画家。中年开始学画，用笔潇洒，天趣抒发。尤擅长花鸟，是明代中期文人水墨写意花鸟画的杰出代表，并对以后大写意花卉的发展影响巨大。传世人物画作品有《人物图》《山水花卉人物图》等。该图册共十八页，其中画十五页，分别作写意山水、人物及花卉。笔墨简括豪放，随意自然。此选其二页：之一为树荫之下，墨笔画寒山、拾得正酣然大睡；之二为一小儿正在放风筝，可窥其趣。
人物山水图 尤求 册页 纸本 设色 墨笔 纵25.8厘米 横21.9厘米 上海博物馆藏
尤求，生卒年不详，明代画家。字子求，号凤丘，长洲(今江苏苏州)人，后居太仓。工画白描人物，尤精仕女，纯出仇氏一派。亦能山水，细秀、圆浑兼之。此图册所选山水写江南景色。图中山峦莪蔚，云雾弥漫，苍翠密林间或露殿脊，或藏茅屋。板桥水榭，堤岸轻舟，高人逸士，悠闲自在。其笔墨或工整、或粗放、或干枯、或滋润，设色或清绿，或浅绛，浓而不俗，淡而不薄。由此可见作者多方面的才能和宁静旷远的胸怀。
观音图(部分) 丁云鹏 立轴纸本设色 纵97.2厘米 横33.1厘米 辽宁省博物馆藏
此图天地开阔，中以浅色工笔画白衣大士端坐岩石之上，双目下垂作沉思状，身旁净瓶插花青新竹数枝。游丝描笔致精细而无损其生动，构图简洁而不失之空泛，如行云流水，师法李公麟，是画家中年时的作品
树下人物图 丁云鹏 立轴 纸本 设色 纵146厘米 横75.5厘米 （日）私人藏
图中黄衣童子执扇炊茶，青衣居士闲数念珠。石布青苔，地生茵草，湖石清凉，碧树成荫。树石巧妙地环绕成回字型构图，以其深浓繁细烘托淡雅洗练的人物，使后者成为观者瞩目的中心。全幅造型、用笔谨劲细秀，设色典丽清雅。
罗汉图(部分) 吴彬 长卷绢本设色 纵42厘米 横282.3厘米 (日)私人藏
吴彬以山水、人物见长，而人物画中，尤以罗汉图成就最高。他的罗汉图不囿古法，每出新奇，形成独自的风格特点。此画构图不落俗套，富有情趣，人物造型怪诞而不失法度，线条疏密有致，用色艳而不俗，可视为吴彬罗汉图中的典型作品。
葛一龙像 曾鲸 卷纸本设色 纵32.5厘米 横77.5厘米 北京故宫博物院藏
曾鲸(1566—1650)，字波臣，福建莆田人，流寓南京。擅画人像，注重墨骨，烘染数十层，然后着色，与全用粉彩渲染者不同，受西洋画的影响。人物神情逼真，有镜中取影之效果。其画法风行一时，弟子甚众，时称“波臣派”。传世作品有《葛一龙像》、《张卿子像》等。葛一龙，号震甫，江苏吴县人，是与曾鲸同时代的文人。此图设色画葛一龙席地倚书斜坐，头戴巾帽，身着白衫，密髯丰颊，两眼远视，容貌清俊秀洁。画法工细，笔笔经意。面部先用细线钩勒，再敷色晕染，高下凹凸处自然成形。衣纹用游丝描，笔筒足，书匣、足履及儒巾的色彩互相呼应，和谐统一。此图有米万钟、范景文、周之纲、王思任四家题赞，后另有俞彦、宋献二家题赞。
张卿子像(部分) 曾鲸 立轴绢本设色 纵111.4厘米 横36.2厘米 浙江省博物馆藏
此图画诗人兼医家张卿子肖像。张卿子原名遂辰，字相期，号西农，祖籍江西，随父迁居浙江杭州。工诗文，董其昌、陈继儒称许为“奇才”。他又是位名医，后人把他编辑的伤寒论称之为《张卿子伤寒论》。图中张卿予身穿淡青色长袍，乌巾朱履，指甲修长，悠然捻须。仪表端雅，意态安详，有栩栩如生，呼之欲出的艺术效果，不愧是传神高手的精心佳作。画像面部，先用淡墨多层烘染，神形毕现后，再行敷彩，色调柔美；接着在耳朵等部位用较浓的赭色笔勾提，达到笔墨色浑然一体，艳而不俗，形神兼备的效果。此画作于曾鲸五十九岁时。全图裱边四周有清乾隆年间梁诗正、厉颚、丁敬、杭世骏等许多名人题咏。
徐光启像 佚名 立轴纸本设色 纵56.5厘米 横30.7厘米 (美)私人藏
此图以精湛的技艺刻画了明代著名科学家徐光启的形象。其画风体现了以淡墨勾出部位，全用粉彩渲染的“江南传派”特征。图中先以墨线按肌骨、五官结构轻勾轮廓，然后用粉彩层层渲染，直至形具神生，尽精入微地表现出徐光启敏锐善思、老成睿智的个性气质。图上无作者款印，从所绘人物活动的年代来看，此图当作于明代晚期。
疏泉洗研图 弘仁 卷 纸本 设色 纵19.7厘米 横69.7厘米 上海博物馆藏
弘仁(1610—1664)， 明末清初画家。本姓江，名韬，字六奇，一作名舫，字鸥盟，歙县(今属安徽)人。明末诸生，清顺治四年(1647)从古航法师为僧，居建阳报亲庵，法名弘仁，号渐江学人、渐江僧，又号无智，死后人称梅花古衲。少孤贫，事母孝，佣书养母，一生未娶。工画山水，兼工画梅， 曾学画于萧云从，近黄公望，而受倪瓒影响最深。笔墨瘦劲简洁，风格冷峭。常往来于黄山、雁荡间， 隐居于齐云山，多写黄山松石。与汪之瑞、孙逸、查士标为新安派四大家(即海阳四家)。传世作品有《黄海松石图》、《西岩松雪图》和《古槎短荻图》等。此 图结构严密，笔法老练娴熟，画面清逸怡静。以山居屋宇二幢为中心，树木参差，修竹丛生，疏柳一株，迎风摇曳。围墙内的正屋，是幽静简朴的书斋。 围墙外小屋内一垂须老人，倚窗眺望。屋宇周围丘壑绵密， 山顶松树挺拔，茅亭半现，泉水自东向西湍流，潺潺有声。屋外一冠书生，移步于山涧流泉，一童子捧砚紧随，生动地表现了疏泉洗砚之情景，极富生活气息。
洛神图 萧晨 扇面纸本没色 纵18.8厘米 横53.5厘米 北京故宫博物院藏
此图以细笔淡墨勾画晕染出烟波浩渺的水面，画面中间洛神风姿飘摇，凌波而行。人物几乎全以白描手法写出，只略以艳色点染，显其冰姿雪肌之容。画中线条流畅宛转，得铁线描之神韵。意境幽远空漾，落寞哀怨之情隐隐露出。
乞儿图 高其佩 立轴纸本墨笔 纵90.5厘米 横45.4厘米 中国台北故宫博物院藏
高其佩(1672～1734)，字韦之，号且园，又号南村，辽宁铁岭人。官至刑部侍郎。他年轻时，学习传统绘画，其山水、人物受吴伟影响。中年以后，开始用指头作画。所画花木、鸟兽、鱼、龙和人物，无不简括生动，意趣盎然。传世作品有杂画图 高其佩 册页纸本墨笔 纵26.2厘米 横32.5厘米 上海博物馆藏
此图册共十开，五开花木，五开人物，构图简略，指墨功夫深厚，点染随意，颇得机趣。常以笔断意连，于平淡中陡见神韵。此选二开人物，为戏蟾、读经。形象不拘一格，对须发、衣褶的晕染、钩勒，苍劲老辣；人物造型夸张、生动，情态质朴，有浓厚的民间风味，深得明代吴小仙的遗韵。此是高其佩中年后的作品。
胤稹行乐图 佚名 册页绢本设色 纵34.9厘米 横31厘米 北京故宫博物院藏
清世宗胤稹，年号雍正，康熙第四子，清朝第三代皇帝，在位十三年。此图册描绘胤稹行乐故事，共十四幅。雍正分别着古装、道装、佛衣、戎装等不同服饰进行各种不同的行乐活动。此选赏景、弹琴二幅。每幅不同行乐之情，衬以不同之景，苍松幽谷衬其赏景欢容，翠竹流泉衬其抚琴的专注。胤 稹的形象生动逼真，用笔严谨，设色妍丽。
乾隆朝服像 佚名 立轴绢本设色 纵220厘米 横183厘米 北京故宫博物院藏
爱新觉罗·弘历，世宗胤稹第四子，二十五岁继帝位。年号乾隆，在位六十年，嘉庆四年(1799)卒，享年八十九岁。图中乾隆帝身着全套朝服，端坐在龙椅上，华丽富贵，神态肃穆。用笔一丝不苟，细密工致。脸部及龙袍皆用西洋画法，龙座地毯的描绘已初具焦点透视，技法却仍用中国传统勾填画法，为中西合璧之作，和谐统一。画幅背面有“乾隆元年正月”六字，说明此画为弘历二十五岁时肖像。
自画像 高凤翰 立轴 绢本 设色 纵106.8厘米横53.4厘米 北京故宫博物院藏
高凤翰(1683-1748)，清画家、篆刻家。字西园，号南村，晚号甫阜老人，山东胶州(今胶县)人。雍正五年(1723)举孝友端方，曾官泰州盐分司，久寓江苏扬州一带。乾隆二年(1737)右臂病废，更号“后尚左生”，刻有“丁巳残人”“病痹”“伏枕左书空”等印章。改以左手作书画。绘画以山水、花卉为主，早年偏于工细，晚年多作写意，阔略豪纵，仍苍劲老辣，山水尤以气胜，不拘于法。传世作品有《牡丹图》《寒鸦图》《秋山读书图》《层雪炉香图》。此图画悬崖巨石临江，其上苍松盘曲凌空，波浪翻滚拍打岩石，作者坐卧石中，俯视江面，神态可掬。
易安像 罗聘 立轴纸本设色 纵119.5厘米 横44厘米 (美)私人藏
嘉庆三年(1798)初冬，罗聘幸遇老友易安，便绘此图以作临别纪念。图中以玲珑剔透的湖石为背景，石前立一老者，倾首嗅梅，神情怡然，有却尘脱俗之风骨。画家由彼此的君子之交，联想到唐代诗人李白与孟浩然的友谊，特录太白诗于画端。罗聘晚岁信佛，画风渐趋平和中庸，而画中瘦硬古拙之趣，则得陈老莲真髓。
瞎子说唱图 金廷标 立轴绢本设色 纵88.5厘米 横62.2厘米 北京故宫博物院藏
金廷标，生卒年不详，清代画家。字士揆，浙江乌程(今湖州)人。画家金鸿之子。工画人物、山水，兼写真、花卉，亦能界画。乾隆二十五年(1760)弘历南巡，廷标进《白描罗汉》册页，得入内廷供奉。传世作品有《高贤遇隐图》《拜石图》《碧桃图》《孟母移居图》《枫林晚坐图》《萱花寿石图》《婕妤挡熊图》《罗汉图》《瞎子说唱图》等。此图描绘农村田头，老翁、幼童、少年、农夫，正静听一盲人在大树下说唱，引得隔溪老妪农妇抱婴携童指手欲趋。唱者喜笑颜开，听者神情各异，富于农村生活情趣。画法精工兼写，注重人物形象刻画，生动自然；衣纹线条类钉头鼠尾，挺拔流畅。
负担图 金廷标 立轴 纸本 设色 纵140.9厘米 横55.5 北京故宫博物院藏
此图画一樵子负担夜归，妇人持灯出应。图中明月高悬，苍山更显浓郁，山间道旁，树木笔直，溪流有声。画风工整娟秀。
十六罗汉图 册页纸本设色 纵31.5厘米 横25厘米 北京故宫博物院藏
贾全，生卒年不详，乾隆时供奉内廷。工画人物及马。传世作品有《二十七老图》《八骏图》《十六罗汉图》。此册画不同形象的罗汉十六尊，现选两幅。佛像采用中国传统人物画技法，勾线填色。人物神态平和，面部晕染有致，衣纹流畅，背景简率，树石随意勾染而含墨韵，以增脱俗之感。
巴慰祖像 闵 贞 立轴纸本没色 纵103.5厘米 横31.6厘米 北京故宫博物院藏
此图写清代安徽省著名书画家、篆刻家巴慰祖的肖像。素来信佛的主人公趺坐于绣团之上，身披红裳，似罗汉状。人物面部写实生动，参用西方绘画技法，晕染有致。而衣纹却用枯笔焦墨勾画。绣团又用工笔填彩写出。整个画面虚实相合，工写相辅，形成独特的艺术效果。
八子观灯图 闵 贞 立轴纸本设色 纵121厘米 横70.5厘米 扬州市博物馆藏
此图构图奇特，手法新颖。画八个小孩团聚一起，俯身争看花灯。他们年龄相仿，个头相当，脸圆稚气，身短而粗，有的兴奋，有的惊异，有的嬉笑，有的议论，表现出孩子们在欢乐节日中兴奋、天真、活泼的神态。线条流畅，粗笔挥豪，富于动态，笔墨酣畅，变化多端。小孩头、帽全用浓墨晕染，衣纹随意转折，或虚或实，或浓或淡，在统一中求变化，造成水墨淋漓、气韵生动的艺术效果。
蛤蟆仙人图 闵 贞 立轴纸本设色 纵180.1厘米 横70厘米 (日)私人藏
图人蓬头弓背，双手抚蟾，眯目启齿，憨态可掬，笑吟吟地面向观众挪步而来。造型于狂放中不失严整，寓工于写；用笔于恣肆中不失紧劲，寄巧于拙。合碑版之方硬与狂草之畅快于画笔，兼具金石与写意趣味，独具特色。
钟馗图 王素 立轴纸本设色 纵176.8厘米 横93厘米 上海博物馆藏
王素(1794—1877)，字小梅，晚号逊之，甘泉(今江苏扬州)人。幼年跟鲍芥田学画，又向华岳学习画艺。擅画人物、花鸟、走兽，无不入妙。传世作品《二湘图》《春雷起蛰图》《钟馗图》《梧桐仕女图》此图描绘五仕女簇拥着酒醉的钟馗夜归的情景。钟馗作张髯大腹、步履蹒跚之状，双目斜视，左右胁各有搀扶侍女一人，后侧一侍女护送。侍女头部发髻乌黑光亮，脸部敷脂抹粉，体态轻盈，衣褶飘逸。钟馗宽袍束带，以淡墨疾笔写衣褶，作兰叶描。人物画法，以工带写。左上自录吴山尊杂诗一章，诗意揭露世态炎凉，不如尽醉为乐。此画是王素人物画中的佳作。
钱东像 改琦 轴纸本设色 纵35.9厘米 横50厘米 北京故宫博物院藏
钱东是乾隆嘉庆年间的画家，字东皋，号袖海，又号玉鱼生，在当时享有盛名，这是改琦为其所作的遗像。此图将钱东画成禅定遗照，从格式到构思，含意都很独特。这幅作品一反一般先人遗像的陈局旧格，写钱东穿一身白色僧服，作佛弟子居士打扮，端坐蒲团之上。蒲团安置在枯藤虬蟠的古树枝杈间，绿叶垂萝成荫。树旁石案上置放着贝叶、经卷和灵芝、石磬等物。主人公俨然是位潜心参禅、面壁成佛的修行者，而不同于通常的遗像。画家如此描绘，并非钱东生前就是一位居士或虔笃的信徒，而是为了强调他超尘脱俗的品行和清净无为的志向，并以此来称颂他一生，寄托后人的思念。画面背景以工笔重彩细加描绘，人物面部的刻画是全画精华所在，细加晕染，有栩栩如生之感。图上有诸家题诗。改琦所作肖像，重视环境、背景的衬托和渲染。这幅《钱东像》在选择环境方面更具典型性，有力烘托了人物的精神世界。精细秀逸的用笔，清雅色彩，也使作品呈现出鲜明的个人特色，产生优美悦目的艺术效果，从而成为一幅传世杰作。
五羊仙迹图 苏长春 立轴纸本墨笔 纵178.5厘米 横67.5厘米 广州美术馆藏
苏长春，生卒年不详，字仁山，别署教圃，广东顺德人。工山水、人物，兼写花卉。用笔构图，自成一家。画风古朴高逸，有金石味。传世作品有《五羊仙迹图》《三十六洞真君像图》《八仙图》等。五羊仙是广州城的神话传说。古时候有五位仙人骑五羊，手执谷穗，在这里播下了五谷，广州从此兴旺起来。画中六人，除五羊仙外，还有一人可能就是题款上所提到的蝗神。此图全用焦墨完成，落笔草草，风致宛然。人物头像似不经意，却刻画出各自不同的性格特征，是苏长春代表作品。
人物图 任薰 册页纸本没色 纵28厘米 横36.8厘米 天津艺术博物馆藏
作者的人物画师承其兄任熊，有出蓝之妙，人物常用高古游丝、铁线、行云流水及兰叶几种描法，人物身躯伟岸，画风古雅。在此选其人物图二页。图之一，不设背景，以转折顿挫的笔意写主仆二人，从野外采菊归来。兴致勃发，情趣盎然。图之二，以淡墨花青写青幽竹林，山石横卧，仆童正燃竹枝烹茶，主人则倚石而坐，悠然闲逸。墨色融合，线条圆润宛转，和上图形成鲜明的对比。
酸寒尉像 任颐 立轴纸本设色 纵164.2厘米 横77.6堙米 浙江省博物馆藏
任颐(1840—1895)初名润，字小楼，又字伯年，后改名颐，浙江山阴(今绍兴)人，从小跟其父任淞云学习“写真术”，后跟任熊、任薰学画。长期寓居上海，以卖画为生。擅长画肖像、人物和花鸟，画风受陈洪绶、任熊的影响而又有创新。笔法生动，色调明快，构图新颖，是海派画家中的佼佼者。传世作品有《高邕之小像》《酸寒尉像》《任薰肖像图》《三羊开泰图》《老子授经图》等。 任颐曾多次为吴昌硕画像，形态各不相同，而此件最为精彩。吴昌硕早期在上海任一小官，时值盛夏，日中归来，疲乏至极，又不得不强打精神。任伯年见之，触动画思，当即为之写照。画中吴昌硕穿全套官服立于赤日炎炎之下，马蹄袖交拱胸前，凝视端正，意态矜持而又酸楚，其状可哂。淡笔草草勾写面部，略加皴擦。马褂、长袍直接用色墨即兴随手写来，巧妙地把花卉没骨法融会于立意构思之中，浓淡得宜，色中见笔，气势非凡，别开生面。通幅一气呵成。这件作品充分表现出任颐超群出众的艺术才华。此图作于清光绪十四年(1888)，吴昌硕时年四十五岁，任颐约五十岁。
道家炼石图 任颐 立轴纸本设色 纵142.6厘米 横34.5厘米 南京博物院藏
此图写道士炼石，取纵向构图，淡墨疾笔钩斫奇石。人物面部刻画细致，神情生动传神。背后的苇草以双钩填彩写出。画面由下至上，形成色彩上的流动和笔法上的疏密变化。体现出作者小写意人物画的精湛技艺。
佛像图 吴昌硕 立轴纸本设色 纵146厘米 横40.5厘米 中国美术馆藏
吴昌硕(1844一1927)，名俊卿，字昌硕，号缶庐，晚以字行，浙江安古人。曾任一个月安东知县，长期寓居上海卖画。擅长篆刻、诗文、书画。其画取法赵之谦，上追朱耷、石涛、陈淳、徐渭，并以金石、书法的笔法入画。落笔豪放浑厚，别具风格，为上海画派中的重要人物，名重一时，影响远及后世。图中一赤足立佛，双手交合于身前。面丰腴，笔法简练，着赭色，略加深浅渲染，卷发笔致生动，有浓淡变化。用没骨法画朱砂佛衣，意笔有势，飞白处更显笔路之灵活。题识由左上方贯下，成为画面构图之有机因素。据题识可知此画作于一九一四年。题记中所言摹王鹿公，即清代画家王树毂，此画笔法，与王树毂风格不合，吴昌硕仅摹其意，而求有我之作。
济公图 王震 立轴纸本没色 纵107.6厘米 横38.8厘米 辽宁省博物馆藏
王震(1867—1938)，字一亭，号白龙山人，浙江吴兴(今湖州)人，寓上海。信佛教。工书画，擅人物、花鸟、走兽、山水，以佛像为佳。学任伯年，精微处得其神貌；画风却与吴昌硕相近。参加沪上艺坛、慈善、佛教各团体活动甚多，抗日战争初期，移居香港，旋因病重返沪，即逝世。传世作品有《饮中八仙图》、《鸦柳图》、《五老图》等。济公是南宋僧人，法号原为“道济”，因其不守戒律，嗜好酒肉，举止如疯如狂，又被称为“济癫僧”。有关他的大量传说中，济公总是以嬉笑幽默的方式方法见义勇为，抱打不平，成为一个神通广大的传奇人物。此画中济公蓬头垢面，大耳垂肩，身着旧僧衣，一脚着履，一脚穿屐。手持破扇，回头窃笑，似又要搞恶作剧了。作者以细毫乱写其发，疾笔焦墨略写衣纹，人物表情刻画极其生动传神。自题“说我疯来我就疯，莫怪疯人无道理，我笑他人解不通”。其意与人物形象的刻画可谓珠联壁合。
达摩像 王震 立轴纸本水墨淡设色 纵172.1厘米 横95.1厘米 (日)泉屋博古馆藏
达摩，南天竺僧，南朝时从海路来华，后渡江至嵩山少林寺，被称为西天禅宗第二十八祖和东土禅宗初祖。南宋后多以他作画。此图以粗笔浓墨写之，遒劲自由而不失法度。画左边有王震自题：“白云闲绕禹门来，东土从今识初祖。色相悟彻四大空，如愚若讷胸无府。渡江渡海随缘驻，袈裟一袭神光普。神光普，师能度世一切群生苦。戊辰暮春。王震敬写。”此诗贯通画面，与人物相为呼应，更得潇洒写意之神韵。
焚香高僧图 齐白石 立轴纸本设色 纵69厘米 横47厘米 中国美术馆藏
齐白石(1864—1957)名璜，小名阿芝，字濒生，号白石、白石翁、老白，又号寄萍、老萍、借山翁、齐大、木居士、三百石印富翁等。湖南湘潭人。少年时从芥子园画谱开始习画，至二十七岁才拜师学书画，进而学诗、篆刻，兼画肖像等。四十岁后多次游历南北各地，近六十岁定居北京，因受陈衡恪影响，由工笔和小写意转为大写意，上承徐青藤、八大山人和扬州画派，近师吴昌硕等，自创一体。其花卉鱼虫、山水、人物，俱生动传神。齐白石早年画人物，追求肖似，全为民间写真的传统手法， 自六十岁变法后，他的人物画也愈加追求“不似之似”的写意风格了。此图写一僧人虔诚烧香之态，用笔极粗简，只面、颈、手略加渲染，便将人物那种低眉垂目，眼观鼻、鼻观口、口观心的禅定清心之态，刻画的活灵活现。同时表现了画家在用墨的浓淡、用笔的收放上已进入了一种无碍无阻、挥洒自如的境界。
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山水图 李公年 立轴 绢本淡设色 纵130厘米 横48.4厘米 (美)普林斯顿大学美术馆藏
李公年，生卒年不详，北宋后期画家。尝为江浙提点刑狱公事，是一位文人身分的山水画家。《宣和画谱》谓其“运笔立意，风格不下前辈，写四时之图，绘春为桃源，夏为欲雨，秋为归棹，冬为松雪，而所布置者，甚有山水云烟余思。”他善于在山水画中图绘四时朝暮，抒写富有诗意的景趣。本图以立幅形式图写北方冬日荒野清旷萧索的景象。画幅上端山峦在浮云中层层叠起，山脚隐于漠漠暮霭之中，寒溪曲折自远而近，滩岸布置崖冈枯木，通幅用淡墨图写，景物出没于空旷有无之间，明润秀雅，较李郭山水更为虚灵简远。此图是他传世的唯一的画迹。
山水图 杜琼 立轴 纸本 设色 纵122.5厘米 横39厘米 北京故宫博物院藏
杜琼(1396-1474)明代画家。字用嘉，号东原耕者、鹿冠道人，人尊为东原先生，吴(今江苏苏州)人。少孤，能自刻厉，读书通达，旁及翰墨。善诗文，以卖画为生。能人物，尤擅山水。此图画重山叠嶂，树木茂密，涧谷幽居，一人曳杖站立桥头，童子携琴随后，茅屋内一人持卷读书。构图繁密，丘壑深远。笔法圆润浑厚，山石多用披麻皴，近似王蒙画法。
山水图 张复阳 册页 纸本 设色 纵32厘米 横19.7厘米 北京故宫博物院藏
张复阳(约1403—1490)，明代画家。名复，以字行，号南山，浙江平湖人(一作秀水人)，道士，居浙江洞霄宫一枝堂。工书法，善画山水，师法吴镇，画风多作写意，水墨淋漓。此图画苍茫江边，枯枝败叶；待客孤舟，船主缩头袖手独坐船头；路上行者，拱手低头相互对揖问候。作者此幅师法元代吴镇笔意，画树枝叶又硬又直，但硬中有婉，直中有收。全图给人一种萧条枯瑟的秋冬景象。
仿郭熙山水图 绢本 水墨 淡设色 纵167.5厘米 横106.9厘米（瑞典)斯德哥尔摩东方博物馆藏
此图画秋江边，千岩竞秀，白云萦绕，树林垂荫，楼台掩映。平静的江面上，闲暇的船夫正在聊天，一群水鸟轻快地掠过水面，境界静谧恬适。画石用圆笔，作卷云皴；画树状如鹰爪，皆为郭熙笔法。画风工致而不乏灵动秀润之气，有宋代院体山水之遗风。
山水图 文徵明 立轴 纸本 设色 纵126.4厘米 横43厘米 常熟市博物馆藏
文徵明(1470-1559)明代书画家。初名壁，一作璧，以宇行，更字徵仲，号衡山居士，长洲(今江苏苏州)人。少时学文于吴宽，学书法于李应祯，学画于沈周。与祝允明、唐寅、徐祯卿相结交，人称“吴中四才子”54岁以岁贡生荐试吏部，任翰林院待诏，三年辞归。擅画山水，远师郭熙、李唐，近学吴镇，生平雅慕赵孟烦，每事多师。多写江南湖山庭园和文人生活。亦善花卉、兰竹、人物，亦工书能诗。此图画高山突兀，悬崖峭壁，杂树浓密，有两高士席地坐于山间空阔处，相对而谈，神态悠闲。图中山石粗阔雄浑，树木枝叶繁密。整幅画给人高远幽深之感。
山水图 文徵明 扇面 纸本 设色 纵16.1厘米 横46.7厘米 中国台北故宫博物院藏
图中远山隐约，连绵起伏；悬崖巨壁，苍松古树，洲渚汀际，杂树成林，茂密葱郁。房屋掩于树间，一老者凝神窗外，涧泉蜿蜒，下泻入溪。格调高雅，稳重而文静，虽有“元四家”及董、米根底，却自具风貌。
山水图 王世昌 轴 绢本 水墨 淡设色 纵206.3厘米 横114.5厘米 (美)耶鲁大学美术馆藏
王世昌，生卒年不详，明代画家。字时雍(又作畴雍)，号历山，山东人。工画山水人物，画法出于院体浙派。图中近景为溪水环绕的山间隐居之处，几位文人信步漫游于柳阴桃花之间，树丛中透出的屋顶或许是深山幽静的古寺。远处高山崇峻，瀑布凌空而下，山脚下有路蜿蜒相通，云遮雾障，一派春意盎然的景象。从此幅图可以看出，作者善于将人物的活动和对自然山川的描绘融为一体，而且在技法、构图、山石的皴法等方面都自具风格，体现了浙派的艺术成就。
仿米山水图 陈淳 长卷 纸本 水墨 纵14.8厘米 横247.2厘米 北京故宫博物院藏
陈淳(1483-1544)，明代画家。字道复，后改字复甫，号白阳山人，长洲(今江苏苏州)人。天资秀，下笔超异，凡经学、古文、诗词、书法，靡不精研通晓。尝从文徵明学书画。画擅长写意花卉，尤妙写生，亦画山水，对后世水墨、写意画有很大影响。图中山峦隐现起伏不断，雾气弥漫，杂树成林，山涧泉水激流入江，屋舍茅亭、渔翁小舟、板桥雅士点缀其间画面上云烟飘渺，草木华滋，笔法纵肆，神变万状，墨沈淋漓，苍茫浓郁，气韵生动。虽为仿米之作，却自具风貌。
山水图 陆治 立轴 纸本 水墨 设色 纵85厘米 横30厘米 (美)普林斯顿大学美术馆藏
此图以平稳布局、清简笔墨描绘自然山色。画中奇峰屹立，岩壁峻峭，翠松挺拔，楼阁山道掩映其间。山石不以浓墨重笔渲染，仅用色笔细勾轻擦，淡红、淡赭的色调与青翠欲滴的松林形成色彩对比。画风清新简率。
山水图 文嘉 立轴 纸本 设色设色 纵76.7厘米 横3l厘米 辽宁省博物馆藏
文嘉(1501—1583)明代画家。字休承，号文水，长洲(今江苏苏州)人。文徵明次子。官和州学正。继承家学，工小楷，擅画山水，笔法清脆，颇近倪瓒，着色山水，具幽澹之致，间仿王蒙皴染，亦颇秀润，兼作花卉。精于鉴别古书画。图中远山耸立，林木吐翠；近树扎于石岩之上，生机勃发。树下二高士临水盘坐倾谈。构图斜伸，险中得稳。空旷水面，远衬山头浓点，却无头重脚轻之感。画面水墨苍润，设色淡丽，境界清旷，景色宜人。
山水图 文嘉 长卷 纸本 设色 纵22.3厘米 横387.8厘米 北京故宫博物院藏
此图画山峦叠嶂，云遮雾连；杂树挺立，江水泛波麓树丛间，房屋书斋，有文人捧卷攻读。画法师倪云林仿黄鹤山樵，既得清远逸趣，又有清脱秀润之气。
山水图 文嘉 长卷 纸本 纵25.7厘米 横220.2厘米 (美)乐艺斋藏
此图从卷首起逐次写松岭飞泉、临溪水榭、村舍小院、清江泛舟，其间点缀对坐清谈、执杖探幽的雅士和驾舟回归的渔夫。布局于紧凑、疏落的变化中，富有节奏韵律感。树石云烟以简率疏松的笔致勾皴，墨色清润淡雅，体现出文徵明传派的风格特征。
山水图 宋旭 立轴 纸本 设色 纵327.9厘米 横106.8厘米 上海博物馆藏
宋旭，生于1525年，卒年不详，明代画家。宇初吻，嘉兴(今属浙江)人，家住石门，遂以为号。后为僧，法名祖玄，又号天池发僧，景西居士。工山水，兼长人物。亦善诗书。所画山水，峰峦树林，苍劲古拙，行笔劲秀，神宗万历(1573-1620)间多擅一时。尝绘白雀寺壁，时称妙绝。图中流溪蜿蜒曲折，两岸丛树环抱，青松挺立，密树中虚阁临流，巨峰凌空，轻云飘零，飞瀑扶摇，全景广阔深远，气象万千。图中山石，勾勒皴法多用秃笔中锋，树木则勾点自如。全幅有秀逸古拙，苍劲挺秀之山水风格。
山水图 张复 立轴 绢本 设色 纵161.5厘米 横89.5厘米 烟台市博物馆藏
图绘群山之间，有楼阁高架于溪流之上，几参天古松临溪而立，松下一老者笼袖信步，二童子其后跟随。布景繁密，笔墨秀润，设色清丽。
山水图 董其昌 册页 纸本 水墨 设色 纵26横19.8厘米 北京故宫博物院藏
此《山水》册共七页，现选刊其中两页。之一，仿黄子久巨轴山水笔意，画层峦巨石，苍松杂树。之二，仿北苑笔意，画巨璋悬崖，杂树屋舍。两幅山石画法皆长披麻皴，树木横笔或竖笔点苔，各得其韵。
山水图 赵左 立轴 纸本 设色 纵131.3厘米 横38厘米 北京故宫博物院藏
画远山数重连绵，烟霭弥漫。中景芦荻数丛，碧波荡漾，孤船一艘，有高士盘腿而坐船头，执竿垂钓。近景江岸杂树垂柳，茅屋深藏，有文人正专注攻读。图笔墨秀雅，意境幽深，代表了赵左的绘画风格。
山水图 关思 立轴 绢本 设色 纵167厘米 横57.5厘米 浙江省博物馆藏
此图中高山巍巍，长松青青，松下茅茨，涧有瀑流。云烟茂树，溪畔屋字。参用王蒙笔意，峰峦用干笔皴擦，披麻而杂雨点。布境高远，有苍翠浑厚之致。
山水图 王建章 立轴 绢本 淡设色 纵154.8厘米 横49.2厘米 (美)私人藏
王建章，生卒年不详，字仲初，号砚墨居士，福建泉州人。善画佛像。山水宗董源，笔力雄健，摹古功力深厚。善写生，花卉、翎毛为一时绝艺。生性耿方，不轻易落笔。清／帧治六年(1649)曾赴日本学习。此图以平远法构图，画山水萦映，雾霭迷漫。片帆飘逝，渔艇泊岸；山问飞瀑悬落，响泉湍急；林木茂密，楼阁偶见。山径二人漫步而谈，桥上一人独坐观澜。画法师董源、王蒙，笔力雄健，气势浑厚。全图境界幽远，风格苍劲。
山水图 杨文骢 扇面 设色 泥金纸本 纵17.2厘米 横51.3厘米 中国台北故宫博物院藏
图中山峦叠翠，疏林坡岸，板桥草亭，一派江南山水景色。全图运笔轻灵松秀，落墨简淡厚重，既有宋人笔意，又有元人风雅，不失为佳作一篇。
山水图 盛茂烨 扇面 余笺 水墨 纵15.5厘米 横47.6厘米 （日）泉屋博古馆藏
盛茂烨，生卒年不详，明代画家。号念庵，一作砚庵，长洲(今江苏苏州)人。善画山水、树木，布景设色颇具烟林清旷之致。亦工人物。为吴门画派晚期画家。此图写春景山水。远景以瀑布为背景，运用二叠泉法绘之；中景、近景用平坡法和坡陀法，水榭、茅庐、野亭、迂道点缀其问，构图巧密、周到，景简意远。全图均用永墨皴写，笔法恣率，水墨融融。
山水图 叶雨 合册 金笺 设色 纵26.3厘米 横30.3厘米 常熟市博物馆藏
叶雨，生卒年不详，活动于明末清初。字润之，擅画山水。图中山峦夹翠，树木繁茂，溪水潺流，苍松下两人坐于坡岸，远观林间山水，神态悠然自得。自题“怪石奔秋涧，寒藤挂六松。”整幅图用笔粗简，意境清旷。
山水图 呈徵 合册 金笺 设色 纵29.3厘米 横30.3厘米 常熟市博物馆藏
图中高山耸立，树木茂密，山泉飞瀑激流而下，汇入湍流，林间院落楼阁内，一士人临窗面山而坐。坡岸处，一童子抱琴在侧，二高士观瀑流者神态各异。自题诗曰：“山中一夜雨，树杪百重泉。”颇有情致。呈徵，生卒年不详，活动于明末清初，与叶雨同时。善画山水，画风似吴派一路，具南宋笔意。
山水图 王铎 册页 洒余笺 设 色 纵20厘米 横20厘米 辽宁省博物馆藏
王铎(1592—1652)明末清初画家。宇觉斯，号十樵，又号痴仙道人，河南孟津人。明天启二年(1622)进士。入清官至礼部尚书。工诗、古文和行草书。山水宗荆关。亦善画梅竹、兰石，别成一格。山水图之一《十里松荫图》。画平冈高松，疏落有致，松针繁茂一笔不苟，风格苍秀，意境深遂，清新之气袭人。画家运用笔墨的微妙变化，使画面层次分明、结构严谨，富于变化，设色幽清有致，和谐自然。山水图之二《深山幽居图》。画林峦深壑，草阁藏溪涧之滨，山径迂回，书斋寂静，用苍劲明快的笔墨，勾画出一幅山林隐居景象。构图简净，意境清远，充分显示了作者对自然界入微的观察和驾驭笔墨的高超技艺。
山水图 蓝瑛 立轴 绢本 纵156.5厘米 横46.4厘米 (日)私人藏
图中高峰连绵，古木杂林，矶石屋宇，杨柳平坡，一片湖光山色，春意盎然。有人湖边对语，有人舟中弄笛，相映成趣。全图用笔苍劲，设色清丽，点染别致，树木景物，充满生机，巧得江南野趣。
山水图 王鉴 扇面 纸本 设色 纵17.1厘米 横49.8厘米 中国台北故宫博物院藏
此图画远山近岭，连绵重复，杂树成林浓郁，山麓下树丛间，村舍房屋错落，溪水蜿蜒曲折横流山林村庄。构图繁复严谨，设色艳丽秀润，明朗而洁净，独具特色。
山水图 刘度 册页 绢本 设色 纵27厘米 横20厘米 上海博物馆藏
此册共有八开，刊出其中两开。山水图之一《溪山楼阁图》。冈阜叠起，林木茂密，左面山崖处瀑布直泻，板桥横跨，溪水潺潺，主山峥嵘突兀，烟霭弥漫，屋字隐露，虚实相生，宁静而空灵。山石轮廓线笔法曲折而短捷有力，皴法用披麻兼解索皴，富有连绵的跃动感。山水图之二《溪山雪霁图》，用三段式构图。下方近岸画老树四株，倾斜多姿。周围有柴篱屋宇及草亭；中间是浩渺的江水，渔翁戴笠披蓑船头独钓。老树墨色浓垂，白雪、红树、绿山，对比强烈，大片江水，清旷空灵。
山水图 普荷 册页 洒金笺 纸本 水墨 纵28.3厘米 横28.6厘米 四川省博物馆藏
普荷(1593—1683)清代画家。僧，一名通荷，号担当，俗姓唐，名泰，字大来，云南晋宁人。工诗，善画山水。取法倪瓒，风格荒率放纵。能书，豪放有韵致。此图册共四开。现选两页。其一，画溪山、流泉、杂树、房舍、茅亭，远近错落，岸畔坡坨，小舟若无人迹。笔致纵放，用笔随意点染，虽以纸本金色为基调，仍给人以冷逸静谧之感。其二，画溪石、坡坨，一老者执杖于江畔眺望，飘然而立，若有所思。此幅着墨不多，寥寥数笔，意境含蓄，冷逸之气逼人。人物线条简拙，用浓墨点睛更觉传神。普荷绘画富于个性和独创，格韵高妙，善于博采众长为己用，画中虽题仿黄子久，实则已化为自己的创造。
山水图 普荷 册页 绢本 水墨 纵25.5厘米 横34.5厘米 天津艺术恃博物馆藏
此幅浓淡虚实之间，尤有清新潇洒的情趣。山水册原名《担当山水、许鸿题诗书画册》共十二开，此为其中一二。山水图之一。此图绘湖乡山崖水畔，芦苇丛中一渔舟飘荡，船头渔翁捕鱼，形态可掬，十分传神，用笔疏简，笔意恣肆，水墨淋漓，气韵酣畅。山水图之二。此图山石以战笔勾勒，略加皴擦点染，巨石如拳，石壁回转，成开合之势，阴阳向背，极富立体感。三人坐石坡上共饮，谈笑风生，形体夸张而生动传神。远山淡墨轻抹，水光云影交辉。画面上单线与块面，淡墨渍染与浓墨点苔，笔墨极富情趣，尤一留白粗处，最堪品味.
山水图 萧云从 册页 纸本 墨笔 设色 纵27.9厘米 横20.9厘米 上海博物馆藏
全册共计十开，六开设色，四开墨笔，风格也不尽一致，有仿古之作，也有写景之作。此幅为墨笔山水，似仿古之作，山脉及树木的画法多源自黄公望、董其昌，尚存其用笔尖细刻划的习性，显得笔墨浑厚，气韵生动。
山水图 万寿祺 册页 纸本 设色 纵23厘米 横16厘米 江苏省美术馆藏
万寿祺(1603—1652)清代画家。字年少，一字介若，入清后更名寿，字内景，儒衣僧帽，往来吴、楚间，世称万道人，自署沙门慧寿，江苏徐州人。工诗文、篆刻，善画山水、仕女。著有《隰西草堂集》。此图绘奇峰突兀，危壁耸天，山谷林木丰茂，屋宇楼阁错列其间。山下板桥流水，一老者策杖缓行，境界清旷。用笔松灵，点簇勾染，虚实有致。《无声诗史》《国朝画徵录》称其“山水木石，随意点染，炱然出尘。”
山水图 邹之麟 立轴 纸本 设色 纵127.8厘米 横44.9厘米 上海博物馆藏
邹之麟，生卒年不详，清代画家。字臣虎，号衣白，自号逸老，又号昧庵，江苏武进人。明万历三十八年进士，弘光时官至都宪，博学工书画。山水法元代黄公望和王蒙。笔法遒劲古秀，勾勒点拂，纵横恣肆。明亡后肆力於翰墨。此幅山水画在构图上有黄公望神韵，然而行笔骨力劲健，如山石的勾勒线条，转折分明奇倔，表现出山石的雄俊。岭间丛树分列，枝干用笔及夹叶树都以中锋笔为之，又多用落茄墨点及横点来表现树叶，显得浑厚沉着，山坡施以浓墨苔点，使豪迈傲岸之中不乏飘逸洒脱之气。此图浅绛设色，赭石山坡，花青坡面，显得意境恬淡，有雨洒乾坤清爽的感觉。画上自署款：“壬午雨春闲墨，逸老。
山水图 程正揆 立轴 纸本 横40.6厘米 水墨 纵104.8厘米 北京故宫博物院藏
程正揆(1604-1676)，明末清初画家。初名正葵，顺治时改正揆，字端伯，号鞠陵，晚号青峪道人，孝感(今属湖北)人，寓江宁(今江苏南京)。崇祯四年(1631)进士，入清官工部右侍郎。与髡残(石峪)友善，合称“二峪”。初以董其昌指授，得其晚年枯笔干墨之法，远溯宋元，多用秃笔，枯劲苍简，为其特点，而设色却稂湛。传世作品有《仿董源山水图》《江山卧游图》。此幅画秋景山水，是程正揆的精谨之作，图中层峦叠谳，怪石嶙岣，山路崎岖，烟水微茫，层舍俨然，再缀以溪水树木，其境地则很深邃幽奥。此图笔墨枯劲，画风静秀。
山水图 程正揆 册页 纸本 设色 纵22.7厘米 横44.3厘米 上海博物馆藏
全册共十二开，计山水九开，自题三开。这里选刊二开山水图。山水图之一为墨笔山水。岗峦峰谷，脉络分明，颇得气势。笔力雄健，墨色层次变化丰富，山石染中带皴，显得浑厚沉郁。山水图之二作秋江渔舟。水边路畔，岩石突起，水榭半露于翠丛问，远映一行矶石，构图疏朗开阔，色调秀逸，有“秋水共长天一色”之感。
山水图 程邃 册页 纸本 水墨 纵35.7厘米 横57厘米 安徽省博物馆藏
此册共八开，每幅均有题画诗句，如“流水自无恙，疏枝别有情”、“独坐扁舟别有意，肯同秋色老烟波”等等。画山水师法王蒙，纯用枯笔焦墨，追求荒朴古茂意境，本为新安画派技法特色，而程邃山水融入金石意味，更为独造。此山水册页，笔精墨妙，立意寄情，深堪品赏，实为佳作。
山水图 傅山 册页 绢本 设色 纵21.5厘米 横21.6厘米 天津艺术博物馆藏
傅山(1607-1684)明末清初思想家、书画家。宇青主、青竹、号啬庐、石道人，阳曲(今属山西)人，一作太原人。明亡后，受道法，服道装，法名真山等。康熙十八年(1679)被举应“博学鸿儒”科，固辞不准，至京师，疾甚，乃放还。善诗、书、画、其画山林，气概浩荡，骨格奇峭，丘壑磊落，有奇逸气势；间写竹石，不落恒蹊，超然出尘。因常披朱衣，故号朱衣道人。晚年喜欢苦酒，自称“老蘖禅”。传世有《江深草阁寒图》《云根黛色图》等。
山水图 傅眉 册页 绢本 设色 纵22厘米 横21.8厘米 天津艺术博物馆藏
傅眉(1628—1683)，清代画家。字寿髦，一作寿毛，一字竹岭，自号小蘖禅，山西阳曲人，傅山之子。工诗书画，亦能篆刻，山水学父法古朴而有真趣。此图绘深山峦壁下村寺。山麓寺院内外密林排列，丰茂而荫郁，景色幽僻，布局平实而饶奇趣，用笔简洁，水墨交融，设色清爽，苍老古韵，生动自然，别具一格。是傅眉之绝品。
山水图 傅眉 册页 绢本 设色 纵22.2厘米 横24.5厘米 天津艺术博物馆藏
此页是《傅山、傅眉山水合册》共十六页中之一页。该图《丘壑磊珂图》。远处为高山峭壁，近景是雄气敦厚之悬岩山石，有丹枫、古柏相衬托，别有幽致。如帘瀑布，四面下泻鸣喘溅飞于山谷中，有惊雷崩雪之势。回廊横亘，清幽洁雅，构成可观可居之景。清代张庚《国朝画徵录》卷上称傅山“善画山水，皴擦不多，丘壑磊珂，以骨胜。”此画笔致超越，颇有古拙之风趣。应是傅山之头等精品。
山水图 傅眉 册页 绢本 设色 纵20.6厘米 横22厘米 天津艺术博物馆藏
此图苍秀古润，意趣盎然。水潭石丘上绘一园亭，略有装饰意味，稚拙古雅。水有波纹流动之势，似潺潺有声。中景垂柳，株干枝条茂密，郁郁森森，傅绿柳成荫之神。
山水图 汪之瑞 立轴 纸本 墨笔 纵79厘米 横52厘米 北京故宫博物院藏
汪之瑞，生卒不详，清初画家。字无瑞，休宁(今属安徽)人。初从李永昌学画。工书，擅山水。悬肘中锋，运用渴笔焦墨，多作披麻、荷叶皴，为其家乡黄山山石之皴斫也。爱作背面山，兴至落笔，如风雨骤至，顷刻数纸。与弘仁、孙逸、查士标，为新安派四大家(即海阳四家)。传世作品有《为跨千写山水图》《虚亭诗意图》《溪亭纳秋图》。图作者用渴笔、焦墨，画远山疏林、小桥流水，山石有皴无染，画风近黄公望。自题“已丑(1649)夏五月，画似跨千老盟兄，时余游豫，不觉笔下有离别之气，瑞识。
山水图 髡残 卷 纸木 水墨 淡设色 横76.2厘米 纵37.5厘米 (美)克利夫兰艺术博物馆藏
此幅画法似出自元代王蒙，皴笔粗细繁疏，水墨浓淡燥湿，皆能脱尽笔踪而备极变化；再略施浅彩，画面呈现出一片光影清明柔美的景色。造景尤其诡奇奥妙，缅邈幽深，出人意料，而又能不失真山实水的面貌，令观者目驰神往，堪称佳作。
山水图 髡残 册页 纸木 水墨 设色 纵37.5厘米 横76.2厘米 中国台北故宫博物院藏
此图画重峦叠嶂，苍松杂树，浓密荫郁，其下楼阁屋舍错列，有两人凭栏远眺。画幅左面则空漾苍茫，以现水面之辽阔，从而使画面平稳。构图布局独具匠心，用笔苍劲老辣，画境有幽逸之气。
山水图 髡残 册页 纸本 水墨 设色 纵37.5厘米 横76.2厘米 中国台北故宫博物院藏
是图画参天古树两株，枝横叶茂，树下茅棚屋舍，四周青竹杂树丛草相围，屋内两人席地而坐相对话。水阁下溪流湍激有声。视线远推，山峦缓坡外，水面云天相接，苍茫无际。此幅笔墨苍浑，气势酣畅。
山水图 樊圻 册页 绢本 设色 纵13.1厘米 横22厘米 上海博物馆藏
此册气格高爽，肃穆恬静。画山石用小斧劈皴，渲染轻清。各图或深远，或高远，或平远，或山石环抱，或宾主相揖，或开嶂拘镍；水则或垂石隐泉，或云流泉断，池馆廊庑，平居四列；河房茅亭，钟鼓楼台，巨舰江船，气息宛然。雨湿江南，云雾蒸腾的夏景；蟹爪纠结，山峦湛凝，村落恬静的冬景；桃花盛开，山石岐岐，醉泉珠溅的春景；石壁高耸，远帆隐约的秋景。画来都合乎自然之理，得烟云飘渺之趣。此处选印两页。
山水图 樊圻 册页 纸本 纵29厘米 横23.5厘米 安徽省博物馆藏
此册共六开，现选印两页，之一写巨石高峰叠翠耸立，山间树木挺立成林，云气烟岚环绕不散，溪水蜿蜒曲折而伸。之二画江水波涛，渔舟扬帆，山峦平坡，树木繁茂葱郁，涧水曲折回转急流，茅台亭阁隐现。画境幽深，恬静秀丽。
山水图 龚贤 扇面 水墨 纸本 中国台北故宫博物院藏
此两幅山水扇面图，当是作者清雅隽逸、古秀峭劲之作，画家借鉴南宋“半边”“一角”式的构图方式，画得格外空旷虚淡。尤其是两幅近景中树的画法，既有横点叶、直点叶，也有双勾圆点叶、圆笔疏点叶，它们高低参差，掩映得势，浓淡互照，绝无雷同，乃全局的得意之笔。至于茅棚屋舍、小桥溪水，则更是平添风韵之致。
山水图 高岑 长卷 纸本 纵23.6厘米 横137.2厘米 北京故宫博物院藏
此图山石以粗笔勾勒轮廓，浓墨点苔，披麻、解索、折带皴相间，长皴、短斫交错，属沈周粗笔遗意。而其中树枝繁密的点叶，屋字细秀的用线，以及轻淡明雅的敷色，又有文徵明的意韵。画面点缀江上扁舟、潺流涧水，则添生动之气。
山水图 吴宏 扇面 泥金纸本 水墨 纵16.2厘米、横52.3厘米 中国台北故宫博物院藏
吴宏，生卒不详，清初画家。字远度，号竹史，江西金奚豁人，寓江宁(今江苏南京)。诗书均精。幼好绘事，自辟蹊径。顺治十年(1653)曾渡黄河，游雪苑，归而笔墨一变，纵横放逸，得诸家之长而能出己意。偶作竹石，亦有水墨淋漓之致。与樊圻、邹苗、叶欣、胡性、谢荪、高岑、龚贤为金陵八家。传世品有《柘溪草堂图》《山水图》《水榭待客图》《山村樵牧图》。此幅画远山淡抹隐现，近处山石老树楼阁。咫尺千里，苍苍莽莽。山石用方硬而带刚性的直线勾括，棱角分明。皴法则纵横恣意，似乱柴，奕斧劈皴，方峭瘦硬。但整幅疏密得宜而显工整。
山水图 邹拮 立轴 绢本 水墨 纵211.5 厘米 横50.5 北京故宫博物院藏
此图画巨岩峭壁，深涧杂木成林，有房屋筑于崖上苍松下，山间溪水弯曲蜿蜒。简淡清逸，朴质古拙。
山水图 邹拮 册 纸本 设色 纵33厘米 横16.1厘米 北京故宫博物院藏
山水图 邹拮 册 绢本 纵33厘米 横29 沈阳博物馆藏
两图为同一景，只是画家用不同的时间来描绘。图写山岭一角，丛林密树，林间曲径通幽，孤塔茅屋，掩映其间。笔墨粗健，色彩沉郁，凝重苍劲。
山水图 叶欣 册页 纸本 纵22.1厘米 横16.5厘米 北京故宫博物院藏
叶欣，生卒年不详，清初画家。字荣木，云间(今上海市松江)人，流寓金陵(江苏南京)。善山水，学宋赵令穰法，复师明姚允在之意。曾作《断草荒烟图》《孤城古渡图》等，风格淡远。曾为周亮工画陶潜诗百页，用笔楚楚，为世所珍。与龚贤、樊圻、吴宏、胡性、谢荪、高岑、邹苗、为金陵八家。传世作品有《矶边帆影图》《桃花书屋图》《葛洪移居图》等。现选印两页，其一画突兀大山峰，其下秋林密布，平缓的滩渚汀洲宽阔，又使山势显得些许雄壮。小桥流水，古树横枝，文人雅士，自得其乐。其二写崇山密林，山径蜿蜒曲折直上。布局疏落有致，简洁开朗，境界淡远幽旷。
山水图 叶欣 册页 纸本 纵22.1厘米 横16.5厘米 北京故宫博物院藏
图三画山峦平冈，树木花繁叶茂，屋舍房宇掩映其间，溪水环山，波光粼粼，船上人物，形神动态俱足。图四写崇峦密岭，老树繁茂处，却有寺院深藏，小桥独亭，涧水汹流。笔法方硬兼圆润，景致工整又简练，独具一格。
山水图 罗牧 立轴 纸本 墨笔 纵212厘米 横113厘米 沈阳博物馆藏
罗牧(1622-1704)，清初画家。字饭牛，江西宁都人。寄居江西南昌。善画山水，笑意空灵，在黄公望、董其昌之间，得魏石床传授，林壑森秀，墨气渝然，颇具韵味，时称妙品。江、淮间人师之者众，为江西派创始人。性格敦厚，重友谊。与徐榆溪友善。传世作品有《秋林高岫图》《墨笔山水图》《林壑萧疏图》。画高峰突起，群峰衬托，泉涧叠流，云烟浮动，苍松相映，杂林参差；构图平稳，意境清新。笔法流畅沉着，墨气渝然。自题“丙子六月用董巨笔意为西庚先生并正，双江罗牧。”此图为画家晚年之作。
山水图 徐枋 立轴 纸本 水墨 纵98.5厘米 横41.7厘米 天津艺术博物馆藏
徐枋(1622-1694)清代画家。宇昭法，号俟斋，又号秦余山人，吴县(今江苏苏州)人。崇祯十五年(1642)举人。工诗文，善画山水、芝兰。书善行草。著有《居易堂集》等书多种。此图山势崔嵬有雄气，远山重叠而秀润，林木森然郁茂，山溪源远而流长，近山空亭，渺无人迹。空旷淡雅，意境清幽。笔墨法自董巨，富有江南山水之美。清·张庚《国朝画徵录》称：“用笔极整饰工致，墨气淹渍明净。”此幅可为印证。款识自云：“近自然不落凡径，庶几古人所称笔补造化者也。”追求悄然绝尘，作神仙中人的意境。
山水图 朱耷 立轴 纸本 水墨 纵160.6厘米 横78.0厘米 上海博物馆藏
朱耷(约1624-约1705)清初画家、诗人。本名统蓥，明宁王朱权后裔，封藩南昌，遂为江西南昌人。明亡，深受刺激，由口吃而佯作哑子。并剃发为僧，历时十四年(1648-1661)，作品多署八大山人，笔形似“哭之”或“笑之”。别号有雪个、传綮、驴屋等。擅画山水、花鸟、竹木，画面着墨不多，均生动尽致，无景处亦成妙境，所创意境，别具灵奇。与原济(石涛)、弘仁、髡残合称“清初四高僧”。对后来写意画派影响极大。传世作品甚多，有《牡丹竹石图》《竹枝图》《鱼鸭图》《孔雀图》《双雀图》《山水图》《河上花图》和《荷石水鸭图》等。此图亦名《秋林亭子图》，写秋树茅亭、地老天荒之景，笼罩着一派荒凉静寂、无可奈何的气氛。布局独特，内涵丰富。
山水图 朱耷 册页 纸本 水墨 纵54厘米 横46厘米 上海博物馆藏
此图画山峦石壁，老树横枝，溪流人家。境界幽旷，用笔姿意，画面显得奔放苍健。
山水图 吕焕成 册页 绢本 设色 纵33.1厘米 横26.2厘米 浙江省博物馆藏
吕焕成，生于1630年，卒年不详，清代画家。字吉文，浙江余姚人。善画花卉人物和山水。好作斧劈皴，风格近似明代著名画家戴进。所作道、佛神像，笔法工整，设色古雅。此册共八开，均作山水小景：或青绿设色，桃花山庄；或长途行旅，歇憩小店；或仿米山水，山色空朦；或携杖相邀，秋山观瀑；或小船垂钓，意境幽静；或停舟闲坐，悠然自得；或平原小景，萧疏空旷。此选二幅，其一雪山迷茫，枯木萧疏，长廊水榭，老者临窗，寒气逼人，意境隽冷。图二峰岩奇特林木苍秀，两老者漫步闲谈于树下幽径，境界清旷。勾勒渲染，皆极工致。山石树木受蓝瑛影响而自具面目。
山水图 恽寿平 册页 纸本 纵28.7厘米 横34.4厘米 首都博物馆藏
此图册选二开。上图为《荷香水榭图》，写初夏湖边小景。杨柳数棵，新叶催发，树荫水榭一座，湖边荷花盛开，散发阵阵清香；水榭中一人倚窗赏景。此图笔墨淡雅，设色清秀。自题：“荷香水榭。赵大年有此图，略用其法。”下图为《春山暖翠图》写明媚春山景色。远处晴岚覆翠，云漫山麓；近处桃红柳绿，清波相映，色彩绚丽，春意盎然，别有一番清雅灵秀的韵致。自题：“春山暖翠。戏用僧繇没骨法图意。”
山水图 顾符稹 立轴 纸本 设色 纵121.5厘米 横79.8厘米 北京故宫博物院藏
顾符稹，生于1635年，卒年不详，清代画家。一作符祯，字瑟如，一字松巢，号小痴，江苏兴化人。善画山水、人物。画学唐代著名山水画家李昭道。工细入毫发。贫困时以卖画自给，故临摹古画者颇多。亦能诗、工书。此图中远山层叠，云漫山腰，衬映山村。山下有耕者种田，江中有渔夫捕鱼。近处江边在高树坡石掩映中，隐现数幢幽雅的重楼矮屋，有幽人逸士活动其中，具有浓丽的山居生活气息。布局清旷，山石用线勾出轮廓，浓墨点醒，笔法工整而有潇洒之趣。
山水图 原济 册页 纸本 水墨 纵24.5厘米 横38厘米 上海博物馆藏
此图册选印两页。其一画白云环绕松岭云壑，书斋屋舍深藏其间，境界幽谧。其二绘远山连绵近石重叠，树木浓郁，云雾环绕，溪流清波。岸畔有马数匹，或已入水前行，或安然饮水，或穆然静立，境界深远
山水图 黄鼎 立轴 纸本 水墨 119.5厘米 横40.5厘米 北京故宫博物院藏
此图画重峦叠嶂，丛树密林，山溪汇合，沿溪树林间舍人家掩映其中。布置精心，境界幽旷，笔墨苍劲。
山水图 袁耀 册页 纸本设色 纵27厘米 横33厘米 中央工艺美术学院藏
袁耀，生卒年不详，清代画家。字昭道，江都(今江苏扬州)人。袁江之侄，一说袁江之子。工画山水、楼阁、界画。画风工整、华丽，与袁江相似，其精品有胜于袁江者。花鸟亦佳。存世作品有《骊山避暑十二景》《阿房宫图》等。约活动于乾隆中期。所选两页分别为《百岁旧人谈旧事》和《农户小桥》，前者画四株参天古树，偃卧横枝，探出廊亭檐外。远山一抹，显出水面之深远。亭内，两百岁老者对坐而谈，一童子侍立旁侧，一童子庭内煮茶，别具情致。后幅写农家生活，阁楼依山傍树而建，形成一座小院，院内院外，人物动作栩栩如生，不远处的小桥上，有人背负重物而行，充满了生活气息。
山水图 张宗苍 立轴 纸本 设色 纵144.6厘米 横75.3厘米 北京故宫博物院藏
张宗苍(1636-1756)清代画家。字默存、墨岑，号篁村、太湖渔人，晚称瘦竹，江苏苏州人。黄鼎弟子始以主簿理河工事，高宗乾隆时供奉内廷。善山水笔力沉著，山石用千笔积累，后以焦墨醒，并专于渴染，林木葱蔚。尽去画院甜熟之习。传世作品有《草堂趺坐图》《仿董北苑山水图》《雨洗秋山图》。
山水图 沈宗骞 册页 纸本 设色 纵18.5厘米 横25厘米 常熟市文物管理委员会藏
此图册选二开。图册之一，绘青山迷朦，山脚下数棵梅树，或虬曲，或挺拔，形姿不一，枝上梅花正待开放，其后一片丛竹。梅竹丛中显露一草屋，屋主人正在观赏窗外之景。此图远山以没骨烘染为之，近景则以勾勒为主，辅以皴点，形成对比，具有诗意。图上自题：“梅与竹皆清之绝者而共处一区，其清境何如耶，彼幅中凭几而观者，其殆子猷和清之流乎。芥舟。”图册之二，以平远构图，绘河溪两岸景色。近景土坡青松挺立，配以杂树数棵，姿态各异，树荫下草亭临溪而座。河溪对岸，丘陵山岗，丛林苍翠，溪水曲流，远山连绵起伏。作者试用李升没骨法并参以米家点为之，设色艳丽浓重，别具韵趣。图上自题：“唐李升善没骨山水，董思翁当仿之，秀润古雅，灼灼如芙蕖出水，又如美女靓妆，当牖明丽欲绝，异不能再得华亭妙腕也。芥舟。”
山水图 方薰 册页 纸本 墨笔 纵2S厘米横21厘米 常熟市文物管理委员会藏
此为山水册中之一，为仿五峰山人文伯仁笔意，用侧锋渴笔淡墨写山石树干，浓墨点树叶，墨韵粲然。淡雅疏旷，逸人持杖，步履山水之间，情景交融，得自然之天趣。
山水图 潘恭寿 册页 纸本 设色 纵24厘米 横28．2厘米 镇江市博物馆藏
潘恭寿(1741—1794)，清代画家。字镇夫，号莲巢，江苏镇江人。能诗善画。少学山水，苦无师承，王文治遂授以书家用笔之道。恭寿复取古迹临仿，画乃益进。山水规仿文徵明，花卉取法恽寿平，画佛像及仕女，亦韵秀而饶古意，竹石亦佳。传世作品有《江帆远岫图》《烟云阁图》《写柳永词意图》《仿戴逵破琴图》。此所选其中一页《仿陆子传》，画山石壁立，层峦叠翠，平缓处，老树横枝，其下，溪流有声，绿草丛茵，两高士席地而坐，欣赏周围美景，童子则抱琴侧畔待唤，各自神形俱备。画面苍古隽逸。
山水图 刘彦冲 立轴 纸本 淡设色 纵137厘米 横49.6厘米 北京故宫博物院藏
刘彦冲，生于1809年，卒年不详，清代画家。号泳之，四川梁山人，寓居吴门(苏州)家境贫寒。工诗文，善山水、人物和花卉。师法朱昂之而青出于蓝。为晚清杰出的画家之一。传世作品有《山水轴》等。此图又名“群峰积翠”，画群峰丛林，平湖茅舍，呈秋天景色。峰下烟云出没，湖边小船停靠，富有一定的生活气息。用笔峭秀清苍，是刘氏代表作。自题：“群峰积幽翠，止水澄天镜，丛木坐秋凉，飞云变朝暝。波深荇藻静，地远衣冠胜。意惬遂忘机，神闲足怡境。此中无尘坌，漠漠棹烟艇。庚戌长夏，拟黄鹤山人遗意，彦冲作於归实斋。”
山水图 虚谷 册页 纸本 设色 纵18.9米 横25.4厘米 上海博物馆藏
虚谷(1824-1896)清代画家。僧，俗姓朱，名怀仁。号倦鹤，又号紫阳山民，徽州(今安徽歙县)人。曾为湘军军官，后出家为僧。经常来往於扬州、上海之间。工画花鸟、蔬果，亦善写真。用乾笔偏锋，冷峭新奇，别具一格。画松鼠、金鱼，善用破笔，生动超逸。有《虚谷和尚诗禄》传世。此册共十四开，分别描绘春、夏、秋、冬四季景色，皆是江南风景。此选二开。此册的山水技法，虽受程穆倩的枯笔影响，空灵处得弘仁、倪瓒的萧疏之情，然又自成一格，有独特个性。山石皴法掺入书法笔意，侧锋、逆锋兼用，线条冷隽而不枯槁，浓淡相间，墨色融合一体；山峦丛树间敷以石青、石绿重色，构成冷隽奇峭的风韵和鲜明独特的艺术风貌。
彩笔山水图 朱耷 立轴 纸本 水墨 纵154.9厘米 横49.3厘米 (日)大阪市立美术馆藏
此图丘壑布置，远宗董源、倪瓒，近效董其昌，别开蹊径，在画面景物繁密的近中景留出一片空白，其上绘一孤亭，令人产生空灵通透的感觉。山石树木皴笔、勒笔全出中锋，随后秃笔擦染，浓墨横皴，笔墨老辣纵横。此图为朱耷70岁后所作的大幅山水画。
仿黄鹤山樵山水图 谢时臣 立轴 纸本 水墨 纵58.9厘米 横31.3厘米 南京博物馆藏
此图为谢时臣的细笔山水佳作。写溪山胜境，山岚层叠，丘壑玲珑，栈道盘旋延伸，楼阁亭轩错落，士人童仆其中，还有雾气升腾，飞瀑直泻，湖光粼粼。画山石用解索皴，点苔用渴墨，皆为黄叔明笔法。此图布局稠密，笔势纵横，墨色淡雅，清丽潇洒。
春景山水图 钟钦礼 立轴 纸本 水墨 纵139厘米 横82.6厘米 （日）金地院藏
图中绘古木虬曲，怪石自山脚斜出，江面开阔，远处重峦叠嶂，一派春意盎然之景。一人于桥头垂钓，抱膝而坐，正与靠岸的船主搭话，船上什物清晰可见。画树用笔生拙朴质，画石皴法如斧劈刀削，远山则层层渲染，充分表现了浙派绘画水墨苍劲的特点。
雨景山水图 孙克弘 立轴 纸本 设色 纵171厘米 横72厘米 广东省博物馆藏
孙克弘(1533—1611)，字允执，号雪居，华亭(今上海松江)人。曾官汉阳太守。工诗文，能书法，绘画人物、山水、花鸟无所不精。图中画远山雾霭，近树清波，板桥屋舍，点缀其中。用笔圆润，墨色浑厚，表现了春天的雨后景色。此图自题诗云：“僧房十日掩紫关，闲看浮云自往还，无限天机心会得，起来磨墨写房山。”全幅诗情画意，皆含仿米之意。