六、汉诗文的意义是音义与字义之和
现在我们再回到文章开头所探讨的问题：汉诗文的作法是先吟后录，首先是用声音进行创作的。这就是说诗人在创作的时候，是吟诵着进行的。既然是用声音在表达，当然声音就会与诗人的思绪一致，这就像我们平常说话一样好理解。你高兴时自然声高，低落时自然声低，生活中我们就是用声音表达感情的。诗人在吟诵时，如果用字不对，与思绪相悖，自己吟着就会别扭，自然会改。
那么用什么样的声音来吟诵创作呢？或者说，吟诵创作的规则是什么样的呢？
吟诵创作的声音，就是吟诵欣赏的声音。汉诗文的声音的作法，也就是声音的读法。汉诗文的作法和读法是一致的。在文献中的概念指称上，也是完全一致的。
既然读法是有章可循、有法可依的，那么作法当然也是有章可循、有法可依的。
百年以来，我们放弃了对汉诗文创作的形式方法的研究，一味只讲思想感情的表达，恐怕是以西目中，以今目古，差之毫厘，谬以千里吧。
汉诗文是怎么创作的，就应该怎么去诵读。汉诗文是吟诵着创作的，就只能去吟诵着读它。只有这样，才能把诗文的涵义读出来，因为读错就会理解错。
我们先把前面的所述总结一下：
所指与能指并不是语言的全部，甚至也说不上是语言的核心。说话者想要表达的意思，和他用以表达的全部声音及其辅助手段，才是语言的全部。
语音和语义是有关联的，语音的各种非能指的因素，都在此基础上表达着涵义。
汉语的语音和语义是有固有关联的。汉语的各种非能指的语音因素，也都是在此基础上表达着涵义的。
汉诗文对于语音又有一套非口语的规则，这套规则进一步改变和加强了语音的非能指因素的作用，使得汉诗文的涵义，与汉语口语大为不同。
既然如此，我们今天分析汉诗文，甚至连口语分析都谈不上，很少顾及语调语气，只是语义分析而已，只是在文字上绕来绕去而已，那么距离汉诗文的真正涵义，又将何其遥远。
清桐城派方苞说：
诗、古文，各要从声音证入，不知声音，总为门外汉耳。（《与陈硕甫书》）
刘大櫆则说：
神气者，文之最精处也；音节者，文之稍粗处也；字句者，文之最粗处也。然余谓论文而至于字句，则文之能事尽矣。 （《论文偶记》）
我们现在汉诗文研究的情况基本上就是这样。古人皆会吟诵，这是文人的基本技能，基本常识，所以古人的论诗谈文，皆建立在吟诵体会的基础上，与今日之“字句论文”大为不同。
但是，声音的特征，也并非在字句上毫无体现，如果明白吟诵的规则，则可一目了然，所以刘大櫆又说：
盖音节者，神气之迹也；字句者，音节之矩也。神气不可见，于音节见之；音节无可度，以字句度之。 （《论文偶记》）
这个前提，就是要明白吟诵的规则，明白汉诗文是如何读的，如何作的。
站在今天累积百年的“新”学术传统上来看，可以如此表述：
汉语的声音是有意义的。汉诗文的声音是有规则的。汉诗文的声音规则加强了汉语声音的意义，使得汉诗文的涵义中，声音的意义占了相当大的比重，绝对不可忽视。
汉诗文的意义，是音义与字义的结合，是语音与语义的结合。
百年以来，我们忽视了音义的部分，只围绕着字义进行阐释和研究。今天，我们该从这个所谓的西学传统下解放出来了，应该恢复汉诗文的声音及其涵义了。
汉诗文的声音的涵义，主要取决于汉诗文在声音上的作法与读法，这就是吟诵的规则。四年以来，在赵敏俐教授的领导下，我和一批学生、志愿者赴全国各地进行了抢救性性采录吟诵的工作，已经采录了三百人左右，加上搜集的资料，有四百人左右的两千小时左右的吟诵影音，还搜集了古今中外的数百万字的汉诗文吟诵文献。在整理和研究这些资料的基础上，我逐渐认识到，吟诵是中国传统的读书法、作诗法、作文法、作曲法、歌唱法，同时还是教学法、修身法、养生法。我总结的吟诵的基本规则如下：
依字行腔、依义行调、韵长入短、平长仄短、对称模进、文读语音、腔音唱法。此外还有平低仄高、虚字读长，以及各种文体的不同吟诵法之区别等等。这些既是汉诗文的读法，又是汉诗文的作法。要理解、传承、阐释汉诗文，必须了解这些规则，并且最好是亲自吟诵以体验之。吟诵也是博大精深的一门学问，有着非常丰富的内容，非本文所能容纳，所以请恕另文介绍。
本文只阐述其中一些重要的语音规则，以揭示汉诗文声音的意义。
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