本帖最后由 helenpipi 于 2015-2-28 20:15 编辑
想逃避烦扰，晚上干脆看电影，《鸟人》，今年奥斯卡的赢家，总是该欣赏一下的。
感觉奥斯卡影片在内容和形式上都越发不好理解了，前几天看的《布达佩斯大饭店》，也是今年角逐奥斯卡的影片，用无厘头的喜剧形式却表现着似乎是沉重和严肃的主题。首选这部影片，完全是冲着名字，以为会如同《卢旺达大饭店》一般，借饭店非常时期和特殊状态的并不平凡的主题，剖析战争和人性，所以很有几分期待，可惜，对此电影，我的欣赏水准和理解水平显然都不达标，完全不知道影片要表达的是什么，整个感觉就是荒谬怪诞+混乱不解，如果只是周星驰式的无厘头倒也能开怀一乐，但摸不着头脑的茫然又让人乐不起来。
再来说说这部《鸟人》吧，也不是一部好理解的电影，情节绝对算不上扣人心弦、引人入胜，也没有离奇怪诞考验脑力，以致看到中途我险些恍惚入梦，坚持看完，谈不上有什么意味深长的体会，百老汇演员的生存状态，兴衰荣辱，与我而言完全不会有所共鸣（对奥斯卡评委而言应该是另当别论的），所以他们的狂躁与温情，真实与伪装，自大与卑微，憧憬与悲哀，都没有令我动容，不过是男主心中的“鸟人”，让我想起阿Q，也想到自己，我们的共同点是内心都有一个“鸟人”，一个打了鸡血般鼓噪着让真身有时亢奋激动，有时切齿仇恨的自己。（不过阿Q不同，他的鸟人带给他的应该只有亢奋和满足吧）影片的结尾算是完满结局，男主似乎是打败了心中的鸟人，在挣脱的同时也实现了自由翱翔，但我不知道这与男主实现了期待的成功是否直接相关，这是电影中我没能理解的内容，其实，鸟人不一定是错的，不论是激昂叫嚣的洗脑还是毫无情面的刺激，都给了一个自我较量的机会，但不是打败谁的问题，情感和心灵本就不是一维的，而每个人内心深处都会有一个无法压制的放纵的鸟人。
额尔古纳河右岸是一部描绘鄂温克人，中国最北端一个弱小而顽强的民族，百年沧桑的史诗，以一位年过九旬的鄂温克老妇自述的方式，讲述了四代鄂温克人的离合悲欢。一部散文体小说，优美动人的语言，自然流畅的叙述，像聆听一曲哀婉伤怀又摄人魂魄的情歌，让人不忍释卷。语言文字的伟大与美妙，这一次，真的令我折服。读完书，久久地沉浸于鄂温克人那原始粗犷的血性与顽强，烈火般炽热的爱恨与情欲，苍凉悲壮的良善与牺牲，我仿佛还能听到老妇人苍老沙哑的嗓音，看到她那被岁月年轮镌刻的脸庞和手掌，还有兽皮包裹着的佝偻腰身，和那让山风吹得散乱飞舞的白发，但我相信，她的心依旧是滚烫的，她的眼睛仍然是明亮的，也许已经看不清楚周遭的事物，但一定还看得见生养和滋润她生命的山峦和森林，看得见与她一生相伴的驯鹿和希楞柱。其实，她不是一个人，她是一个民族的历史，她是一幅用血用泪用爱用生命，挥洒在大兴安岭岩石上的绚美画作。我被这样一个有血有肉、有爱有恨，更有着善良和坚强品格的民族感动，他们的爱是那么灼热，恨是那样的刺骨，悲是那样的壮烈。他们纯净，像未被尘世玷污的精灵，在阳光和雨露滋养下野生野长，晶莹剔透，坚韧不摧；他们弱小，犹如广袤土地上一株小草，耐得住寒冷与干旱，扛得过踩踏和碾压，但终究逃不过连根拔起的绝望。鄂温克，中国最后的游牧民族，已经被装载上历史的车厢，被现代文明的车轮带动，头也不回地奔驰而去，就像山谷中的一涓清澈的溪流，汇入了滚滚江河，了无痕迹。这个诗歌般的故事结束了，留给我的是，同书中老妇人一样的，忧伤和惆怅。
阖上书，我对鄂温克人，对所有与我们如此不同的民族，满怀敬意。每一个民族都曾谱写下一部史诗，等待虔诚的心去品读。他们敬神畏鬼，我们说他们愚昧，在天灾地难面前，我们脆弱地伸手乞援，他们顽强地与自然抗争；他们猎食野兽，我们说他们野蛮，我们把动物关进笼子泯灭天性，他们与野兽在搏斗厮杀中和谐共存；他们四处游牧，生活粗陋，我们说他们落后，我们用文明毁灭环境、掠夺资源，他们珍视自然的一切馈赠，取之则还之。想起了狼图腾中最让我感动的场面，蒙族老人的儿子死了，在送葬途中，尸体掉落在地，老人说，就让他留在这里，无需掩埋，我们是吃肉的民族，死了，就该把肉还回去。
所有生命都是尊贵的，是造物主的杰作，那些“愚昧、野蛮和落后”的民族一直懂得，而“文明”的我们是否明白。